虽然只是弄丢了手机:果然最可怕的是科技


Unlocked

改编自日本同名电影(电影则是改编自同名小说)。
女上班族李娜美某晚在回家路上丢了手机,之后联络上捡到手机的人,取回手机。
没想到的是,捡手机的人不怀好意,在她手机安装了间谍软件,从此娜美的一举一动,包括手机通话、发送的简讯内容等等,都让对方轻易获得。

手机使用泛滥的年代,以手机为犯罪工具的伎俩也愈加防不胜防。
当然前提是弄丢了手机,港台译名《原本以为只是手机掉了》,更加描绘出手机用户对丢失手机的那种“不就手机不见了”的没啥大不了心态,看了本片之后可能会让很多人对遗失手机这件事改观。


如今的手机包含的个人讯息真的很多,尤其各种apps都会有手机主人的讯息,遇上具备骇客技术的高手,丢失手机很可能代表你的一切都可能瞬间被他人掌握。
所以,好好握紧你的手机,别弄丢。

本片剧情也添入了友情、亲情、公司同事情等等,罪犯一副眉清目秀的干净样,俨然就是典型的斯文败类,变态心理经由无辜鲜肉脸包装之后,更让人对人类的邪恶不寒而栗。
前半段还不错,后半段开始出现一些bug,斗智的部分不是很精彩,因为警察智商不太高。
女主并非遇事就只懂尖叫的没用类型,基本人设算讨好。


6/10

三体:“物理学不存在了”这句话有吸引到你吗?


得过雨果奖,提名星云奖,中国科幻小说家刘慈欣的《三体》小说,在科幻界自有其威望存在。
当30集同名改编连续剧以高还原度推出后,不仅原著党叫好,不曾看过小说的观众也折服于故事的想象力,封神之说此起彼落。

社交平台(尤其是影视群组)不时见到有人大力推荐,但同时也有人给出了三个条件:喜欢物理、喜欢宇宙、看过小说,才会在看剧时欣喜若狂,不然也可能看到欣然入梦。
完了,我既不喜欢物理,也没看过小说,只对宇宙或许有那么一点兴趣,那我会不会看到半醒半睡?
明知有物理,偏向物理行,这本就分属我辈中人义不容辞之事,所谓不入物理剧,焉得物理魂,好吧,顶硬上。


俗套故事配血肉枝节
先声明,我没看过小说,科学也不厉害(厉害的话就在实验室了,还会在这爬格子咩),就纯粹以一般观众角度看剧,故以下个人看法,可能会令原著党或将此剧封神的朋友们感到不适,甚至产生头晕、胸闷、作呕、血压上升的现象的话,不关我事哦。

先说故事主线,《三体》(原著小说是三部曲,此剧只取第一部内容)就是一个很俗套的外星人侵略地球的故事,作者在这简单的主干上,添加各种“有血有肉”的支线情节,从中国那段可怕的文革时期,一直到科学蓬勃发展的现世年代。
地球人无意中发现外星人的存在,更取得了联系,最早发现者因不堪回首的过去,而产生对人类文明的厌恶和绝望,天真地迷信外星人能提升地球人本质。


于是建立地球三体组织(ETO),大量吸收同道中人,暗里继续与外星人联络,等待它们降临,为人类带来一次完全性精神洗礼。
谁知外星人其实不怀好意,觊觎地球良好环境,企图鸠占鹊巢。
贸然请君入瓮的ETO,不仅将成为人类“卖国贼”而不自知,也被地球联合战队视为首要对付的敌人。

卫斯理小说比较好看?
这样的外星人和地球人明争暗斗的科幻故事,如果能让你兴奋,不好意思我要不客气问一句:你没看过卫斯理小说?
《三体》中提及的外星人,究竟是友善还是敌对;地球人对地外文明,是否都该抱着非我族类其心必异的警戒心对待;高等文明是否必然伴随高等道德观;外星人的狡诈和好战,会不会与地球人其实没差;地球人在外星人眼里,是否就只是农场里的火鸡或射手靶子上的二维生物?


诸如此类与异星文明相关的想法和概念,倪匡早在多部卫斯理小说中都曾多次论及。
分别在于,卫斯理系列是以较通俗方式探讨外星人,刘慈欣则在《三体》中灌注大量科学术语和概念,甚至有“你不爱物理、不爱宇宙”就不会想看下去的晦涩,间接制造了一种“说它普通或不好看,就是因为你没看懂”的“深奥即等于好”的假象。
当然刘慈欣以天体力学的三体问题,来设定外星三体世界的宇宙观,以纳米飞刃技术引领古筝行动,在三体游戏中让墨子以巨大宇宙模型来解释三体现象,都有其巧思存在。

还原原著却拖慢节奏
影剧角度来说,《三体》节奏超慢,并且是那种有注水之嫌的慢,没道理需要这么拖的慢。
原著小说一开始连着三章讲述文革批斗和青年叶文洁的痛苦遭遇,完全与科幻不沾边,其实是很劝退的;所幸剧本改以科学家诡异自杀开篇,比较聪明地吸引住观众。
虽然类似情节在侦探悬疑影剧中时有所见,但起码制造了一个疑似犯罪的悬念,让警察和查案可以名正言顺开展。


接下来通过自杀科学家杨冬的遗言,宣称“物理学不存在”,制造反差效果:明明是科幻故事,没有物理学,要如何科幻?
有了吸眼球元素的好开始,却未必是成功的一半,因之后发展,缓慢得让人极度不耐烦。
单是主角汪淼眼里倒计时这部分,就冗长无比:不厌其烦描述他的发现、证实、再证实、再再证实、再再再证实……这些在书里其实不过三几页就交待完毕,剧集却足足拍了三集,除了铁粉之外,谁受得了?

叶文洁的往事,在剧里也占据不少集数,当然那是很重要的事件起始原由与来龙去脉,但似乎也无须如此赘述,如叶文洁从认识白沐霖至被他诬陷,原著小说三几段落解决,剧集却拍了一集多,看得很郁闷。


特效、灯光、道具组
拍摄手法来说,《三体》作为科幻剧,穿插大量特效画面理所当然,先不说这些特效画面时不时冲击观众眼球的意义何在,是不是起码能排多些预算给特效,好让那些五毛廉价感不会一直挑战观众的忍耐度?
弄出这么蹩脚的特效,导演你对得起这部雨果奖小说吗?

不少特效画面还出现得很不知所云,如汪淼在丁仪家看着窗外,窗外就突然出现环彩霓红……导演你就算要炫技,也得有个充足理由吧?
滤镜使用和色调转换得莫名其妙,最奇怪的是明亮度,导演似乎对乌漆麻黑特别有感,很多场景都黑茫茫得不知所谓,包括亚洲战区领导和汪淼对谈、科学边界的例常会议,以及很多角色独处时,都在一团漆黑下进行,看得很纳闷。


场景和道具组有时交足了功课,如数学家魏成四壁贴满纸张的住所;有时却又缺了心眼,如青年叶文洁工作场所,各种大型机器和办公处,不仅一尘不染,还感觉很新,毫无长期使用过的痕迹——当然你可以说这是吹毛求疵,但你要跻身神剧,不就该在前往神剧的路上,要求完善严谨百分百吗?
还有各洲战区的领导开大会,那讨论战略的会议室,也未免太简陋狭小了吧,各区领导几乎是犹如学生上课般挨着彼此而坐(抱歉纠正一下,我看学生的座位空间都还比较大),这么寒酸地“济济一堂”,还不如让他们继续视频开会更好。

来自非原著党的疑问
再来说说我对这部《三体》剧的一些疑问——原著小说我是在观剧后才去找来阅览,只想看看是不是如一些观众所说的还原度高,连对白都一模一样;因为对这故事并非特别感兴趣,所以只看了第一部的前四分一左右,故以下疑惑,纯属在上述条件限制下的观感。


剧中关于三体游戏的结论,包括三体世界的恒纪元、乱纪元及三体人的意图,都是ETO根据三体人发出的信息组建而成的构想,那是不是可以说一切皆猜想,根本没证实?
三体游戏是为了什么理由创建?若是为了召集人马来解开三体问题,那很明显统帅叶文洁就是站在拯救派这边,否则又何必搞出这个专杀脑细胞的游戏,只要坐等三体人降临改造人类就好了。

三体人若存心侵占地球,为何要提供信息给地球人,让地球人知道三体世界环境严酷,最终被地球人揣测出三体人会空群出动来占领地球?
三体人不是更应该提供假信息以扰乱或隐瞒真相?


三体人若能利用智子监视地球,那不应该一早就知道地球战队已集结起来要对付他们?
智子二维展开即能覆盖地球制造宇宙闪烁,如此强大近乎无所不能,那三体人为何不利用智子一举歼灭地球人省麻烦?
只要在大家的视网膜注入倒计时制造世界末日假象,就能逼疯很多人了吧。

周文王是谁?
三体游戏就是外星三体世界的虚拟版本,但设定上有些混乱,如游戏中的周文王、周文王随从、纣王、孔子、墨子、秦始皇等游戏人物,到底是与汪淼一样的其他玩家,还是NPC(Non-player character,非玩家角色)?
周文王和随从都说那是他们的ID,感觉应该是玩家,因为NPC一般不会这么说;但受邀玩三体世界游戏的几乎都是当世各领域的专家,又怎会甘于在游戏中当一个“周文王的随从”,还在没抵达朝歌前就脱水放弃?


伏羲则感觉较像NPC,因为他迷信太阳是会睡觉的神,现实玩家不可能会这么认为。
以宇宙模型来解释三体问题的墨子,更像是拯救派请来破解谜题的真实玩家。
玩家或NPC与否,其实只是个小问题,但三体游戏在故事中占据比例不小,小缺点不时看在眼里就变得很别扭。
会不会是刘慈欣本身不常玩游戏,所以没留意到这些小细节?

主将降临
这是ETO的口号,也是信仰。
但无论是“主”或“主将降临”,都有太浓厚的宗教感,似乎并不符合中国人尤其是科学家的思维方式。
剧中叶文洁说“主”只是一个习惯性称呼,但既有“主”,就有“从”,它本身有着同为习惯性认定的主从观念。


叶文洁对人类文明失望透顶,但似乎也没到会将三体人视为主人的地步,若如叶文洁所相信的,高等科技伴随的是高等思维方式,众生平等方才符合高等想法(这也是降临派首脑麦克伊恩斯的理念),那高等的三体人,又怎会乐于接受地球人称他们为“主”?
不断渲染“主”和“主将降临”,也必然令ETO成员潜移默化形成崇拜主义,降临派可说就是“受惠于”这口号,导致他们对三体人能改变世界坚信不疑,甚至极端地相信灭绝人类也是必经之途,因为只有“主”才无所不能的,只有“主”才能改变现世。

或许来自西方的麦克伊恩斯以“主”来称呼他心目中的救世主还情有可原,但叶文洁实在没什么理由会这么做。
小总结,前文提到的三大条件:喜欢物理、喜欢宇宙、看过小说,那你或许真的会将这部《三体》剧奉为神作;但对科学没什么特别感觉,又看过不少科幻小说和科幻影剧的观众如我来说,不好意思,就还好而已。


5/10



Infinity Pool:有钱人的空虚?


无边泳池

加拿大电影,克罗地亚取景,演员来自瑞典、英国、澳洲、德国等地。
故事说一名作家带着妻子到一个虚构的国家渡假,在那里巧遇自己的书粉,受邀一同出游,没想到发展成一连串惊悚遭遇。

一开始以为又是女书粉勾引男偶像作家的戏码,尤其女主角Mia Goth浑身就是散发着这种气质,仿佛一站出来就宣告天下她是来干嘛的。(她就是那部复古邪典片《X》的女主角)
之后男主在野外小解,女的突如其来从后掩至,“顺手”帮他打了一炮,这一幕似乎更加确定了这就是情欲戏嘛。


怎知之后的发展却有点出人意表(在完全没看预告没看简介的情况下)。
其实概念是可以的,但越拍越古怪,玩了不少滤镜剪接镜头来制造迷幻效果,却又不是很特别特出,剧情到后来就有点不知所云,可说是虎头蛇尾——应该说是猫头蛇尾,因为前面也没有到虎。

到头来是要宣称有钱人可以为所欲为,表达富人的空虚无聊?
加上地位、阶级、性别的分歧玩弄?
本片说是部科幻恐怖片,但一点也不恐怖(红颜料水很多,怕血的人可能会觉得恐怖吧)。


5/10


Mia Goth的作品:
X

英雄漫画:精美画册 / 图像小说

当年有入手这部书

(电影改编)
作者:马荣成
类别:港漫 \ 武侠
期数:2

2000年李安的《卧虎藏龙》平地一声雷,横扫全球各大电影节、影展、电影奖项,包括荣获奥斯卡最佳外语片奖,一时间沉寂已久的武侠片见到了曙光,再次蓬勃。
2002年张艺谋也拍了他出道20年来的首部武侠片《英雄》,因演员阵容强大,也引起不少关注。

下集有双封面

天下英雄谁与共,
长空碧血染丹枫,
无名残剑冷如月,
赴义秦宫飞雪红。
马荣成的这部《英雄》漫画,就是改编自电影(电影公司正式授权),让能动的影像回归定格的画作。
本书完全跟足电影剧本,连对白、分镜几乎都一模一样,唯一不同的是结局。

漫画以拉页展现秦王大殿的宏伟

当年老马与电影公司交涉时,对方就曾示意漫画版可以写一个与电影不一样的结局,如此既能让电影保有“神秘感”,看电影的观众也可享受不一样的乐趣。
谁知一向“慢工出细活”的老马,到电影上映时只完成了漫画上集,下集却要一直到电影上映的半年后,才姗姗来迟,但这样反而让老马更坚定了改编的心,于是读者就看到了一个与电影截然不同的“英雄不死”结局。

* 书中对无名最后如何逃脱上万秦兵围剿的解释,个人是不太能接受,觉得太夸张了,但漫画就是漫画,肯定会有人跳出来说:漫画本来就是夸张的啊,要真实的话去看名人传记啦。

电影中没有的一幕,在漫画中呈现了

本书非常美中不足的是,所有武打场面都只是摆pose加旁述,完全展现不出电影中由程小东和董玮所领导的精彩动作设计,也没有早期港漫最引人入胜的连环图式打斗画面。
当然迁就篇幅应该也是动作场面大缩水的原因之一,真要描绘招来招往,单是无名和长空的棋馆一战,大概就能画足一两期了吧。

老马最拿手也最引以为荣的彩图画风

所以这部漫画,严格来说文戏居多,称为图像小说(graphic novel)或许更适合。
没看过电影的朋友可以一看,享受一下老谋子的说故事方式和剧情反转,不过还是推荐看电影。
看过电影的朋友,这部漫画《英雄》,就当作是欣赏老马画功的一本画册吧(如果你喜欢马式画风)。


5.5/10


马荣成作品:

噬亡村:难得的迪斯尼大尺度网剧


Gannibal

日本惊悚剧《噬亡村》改编自二宫正明的漫画作品《狩猎》,上线后引起不小反响。
Disney+独家推出本剧,众所周知迪斯尼走的是家庭欢乐路线,即便有打斗杀戮,亦是点到即止,没想到本剧颠覆了这老少咸宜印象,大尺度叙述一个人吃人的恐怖故事,并且还是作为Disney+ 2023开年第一炮,不少观众大跌眼镜之余,不禁好奇追看。

与世隔绝,孤立无援
故事发生在名为“供花村”的山间小村庄,被调派到当地任职的警员阿川大悟,带同妻女前往,准备展开新生活。
第一天上任,就出现老村民在林中死亡事件,大悟发现死者身上有奇异咬痕,因此事认识了村内势力最大的后藤家族。


大悟起初听闻村内可能有食人异象,认为是无稽之谈,随着不断接触古怪遭遇,让他不得不开始相信,风景如画、村民热情的供花村,可能隐藏着不为人知的可怖秘密。
本剧以城市思维碰撞与世隔绝的民俗诡事,在陌生的环境,偏远的地带,率先制造主角必须以寡敌众的劣势,以孤立无援,烘托惴惴不安的氛围。

前任警员离奇死亡,屋内隐蔽处刻有“快逃”字样,小女儿夜游后带回一只断指,后藤家咄咄逼人的态度,古怪活死人神出鬼没,村民看似友善实则不断暗里窥探大悟一家并企图掌控……
各种让人头皮发麻、遍体生寒的现象一波接一波,恐怖悬疑感层层推进,让你好奇真相究竟何为,吸引你连刷追看。


食葬天葬,异曲同工
剧中前警员的女儿对大悟说了一番话:上世纪50年代,位于巴布亚纽几内亚的佛瑞族仍有吃人的习俗,所以供花村内若有食人现象,很可能并非天方夜谭。
关于她所说的佛瑞族食人习俗,原来并非原著漫画或改编剧本杜撰,而是真有其事,那是一对澳洲人类学家夫妇,在追查类似癫痫症的库鲁症时所发现,他们认为库鲁症的起因,就是食人所造成。

据说佛瑞族人约莫于1900年代,无意中将一名先祖的尸体烹煮后分给众人服食,从此开启了“食葬”习俗。
西藏有“天葬”,是将亡者尸体分解后让天上兀鹰吃下,传说如此死者灵魂就能被带上天堂。


本剧中的后藤家族,猎杀了杀害后藤老太太的黑熊之后,将生熊肉分给大家吃,说是这样后藤老太太就能活在族人的血液里,与西藏的“天葬”有点异曲同工。
至于后藤家吃人是不是也有鉴于此,是一个大谜团,已完结的第一季尚未对此给出答案。

暴力警察,能力之人
人吃人的影视题材当然并不新颖,比本剧更大尺度、更血腥、更蛮荒的也不少,本剧能在旧题材上发挥新意,主要在于它赋予了故事更多悬念,将食人行为背后包装了更多有待主角发掘的真相,而不只是很单纯地表现吃人画面及被吃的人如何惶恐惧怕而已。


充满正义感的男主大悟,也非省油的灯,不是会对地方霸权妥协的人,说白了,他就是一名暴力警察,原本就有暴力对待罪犯的前科。
来到这世外桃源般小村庄,原本该修心养性一番,但泯灭人性的食人习俗、欲盖弥彰的神秘家族,最终还是逼得他原形毕露。

或许对待恶人,就是要以暴制暴,用拳头让对方知道他们惹错了人,所以当大悟被后藤家无礼对待,甚至拳脚相加之后,他的强势反击,反而收到大快人心的痛快效果,观众也知道由此晓得,这位男主角是真有能力揭开供花村秘密的人。


就连他妻子也有敢于面对可怕未知的勇气,而不是那种只会哭哭啼啼的扯后腿猪队友,虽然她无法与大悟并肩作战,但在背后的支持,不仅让大悟无后顾之忧,也让他的坚持获得应有的认可。

原著漫画我只看了一部分,以前段而言,剧集还原度可说达九成以上,不仅人物造型相似,连剧情细节和分镜,都几乎跟足,可说服务了读者,也诚意十足。
分别较明显的是,史上最年轻戛纳影帝柳乐优弥诠释的剧中男主,感觉更正派,对比原著少了些许痞性。


6/10



Plane:神奇机长爆米花


飞机陷落

因主演三部“陷落电影”而奠定时装硬汉形象的Gerard Butler,最新灾难动作作品《Plane》的中文片名硬是被翻译成《飞机陷落》,但实际上本片与陷落系列毫无关系,Gerard Butler也不演特勤人员,而是一名普通的商业航班飞机师——当然,他在片中表现,绝对不普通。

灾难英雄兼战神
机长男主在一趟从新加坡飞往檀香山的航班上,在南中国海遭遇风暴电击导致飞机零件失灵,被迫降落在菲律宾西南部的霍洛岛。
不幸的是,霍洛岛并不在菲律宾政府管辖中,而是由武装分离主义分子掌控。
飞机失事引起这班亡命之徒的注意,前来俘虏整班乘客,男主为了责任和信念,决定不惜一切营救乘客。


本片可切分为两个基调,前后是空难,中段是动作;无论是飞机失事的灾难场面,或是森林驳火枪战戏码,都玩足英雄主义,机长不仅是救了全机乘客的灾难英雄,也是Rambo般烽火战神,强大到剧本都得顺着他来发展。

这位机长如何神奇法?
最显眼的当然是他在一日之内两次紧急迫降,并且两次都成功在机身完好无大损之下着陆停顿;第二次甚至是在他大腿和肩膀中弹下完成手动驾驶。
虽然片中有一语带过他是退役英国皇家空军战斗员,但这空难危机处理和驾驶技术,未免也太牛逼了吧。


地面表现一把手
机长不只是空中一把手,地面上的表现亦毫不逊色,在废弃仓库找到废置电话,看了两眼总机,就能在荒草般杂乱无章的大堆电话线中寻得脉络,不仅成功接通海外航空公司主线,还通到远在美国的女儿,你要不说这是机长堪比专业的业余爱好,我真是无法信服。

接下来机长坚持以一人之力去营救乘客,那股一意孤行、义无反顾、勇往直前的劲儿,那风萧萧兮易水寒、壮士一去兮不复还的圣人心态,与他身手的神奇指数相比,完全不遑多让。


我不晓得飞机师除了懂得开飞机,是不是也得懂修飞机(我懂开车,但对修车一窍不通),反正这位神奇机长在这方面再次展现他的万能性,甚至副机师也能在短时间内把零件损坏到被逼紧急迫降的飞机,修得再次能动能飞,只能说,这家航空公司的飞机师,根本万金难求。
然后神奇机长继续神奇,在枪林弹雨中老神在在、冷静如昔维修损坏的飞机刹车器,果然视死如归态度从一而终,人设完全没崩坏。

最佳助攻显威风
为了让剧情多一些些“真实感”,编剧有点人性地加了个最佳助攻给机长,就是那黑人罪犯——其实从他甫上飞机,就已猜到此人作用多半与协助正方有关,毕竟全机人员都将面临灾难式际遇,要黑人罪犯再落井下石实是多此一举,还不如让他“变节”义助乘客来得更有效果。
黑人罪犯的介入,确实让营救行动显得合理一些,起码打杀武装分子的肮脏活都由他经手。


比较可惜的是,没能多交待黑人罪犯的过往,或许将他的杀人罪行设定成有难言之隐的苦衷或被诬陷(如像《Con Air》里Nicolas Cage饰演的杀人犯那样),可令他决定日行一善救乘客的义举,具备更大说服力。
还好最后黑人罪犯见财起意拿走巨款,再帮机长干掉想对飞机射炮弹的坏蛋,给了这角色一个最合理结局——至少不是硬要他牺牲,或假掰到跟众人回去自首。

“You know I can’t leave with you.” 黑人罪犯简单一句话,机长报以微笑示意:“兄弟,我懂”,一切尽在不言中。
犹如《喋血双雄》惺惺相惜一幕,这临时组成的神奇双人组,也就有了不枉此生的最佳结果。


虎头蛇尾反派军
此外还有一个幕后英雄不能不提,就是航空公司的灾难处理专家。
这家伙智商在线,最夸张的是,得悉飞机降落在三不管的霍洛岛,立马就能安排一队雇佣兵,戴着重兵器和巨款出动,这根本是国际反恐专家级别的吧。

雇佣军队同样牛逼,运载机为避免当地武装分子察觉,只能在远距离让他们跳降落伞降陆,没想到雇佣兵着陆后神速找到飞机,更没想到的是,以更神速找到武装分子大本营,在一阵驳火中救走一车乘客。
那一役,武装分子完全被打趴,雇佣兵半点伤都没有——当然你可以解释说武装分子是被打个措手不及,但以他们长期在战乱形式处境中生活,如此疏于防范不堪一击也太逊了吧。


之后武装分子大张旗鼓追杀,这回总算有备而来,但结果没差,雇佣兵只伤了几人,武装分子则死伤惨重,只能说,双方的子弹应该是会认人。
其实敌方首领一早看到乘客上机,就该猜到他们想开飞机逃走,这时怎不直接发射炮弹炸机,也无须命中机身,随便打都肯定能让飞机飞不了。

这群武装分子一开始还蛮有气势,出手狠辣,干脆利落,谁知越来越打酱油,原来是为了展现正义必胜而被牺牲打的工具人炮灰团。
总的来说,不理上述“神奇之处”,本片地面枪战够激烈蛮爽快,飞机失事亦拍得颇具紧张感,算是合格爆米花片。


5.5/10



The Fearway:口水多过茶的惊悚片


恐怖高速

还以为是公路凶杀片,结果不是。
一对情侣在回娘家探亲的路上,遇上莫名司机跟车尾,两人被迫在路边的民宿停下避难。
吊诡的是,当情侣再次上路,跟车尾的司机再次出现,两人更发现自己在鬼打墙,明明开在一条大直路上,却又回到了原点。


基础概念其实还可以(尤其是真相那段……的概念),但执行非常非常不行。
口水真的多多多多过茶,小成本我理解,要用人物对谈来塞时间我也理解,但对白可不可以不要写得这么这么这么无聊?

女主颜值普普,重点是个性很差很差,难为男主还一直保证会娶她。
一口尖牙的摆渡人吓人吗?我看了只想笑。
影片概念虽不新鲜,但落在功力比较高的导演手里,肯定可以玩得好看很多很多。


2/10


公路暴力电影:
Bumperkleef

Unhinged

Venus:不是一般的黑帮 / 凶杀 / 恐怖片


哀神

西班牙电影。
片名叫《维纳斯》,却与爱神无关;看海报也知道与爱情和浪漫同样无关。
要说是凶杀片,也不单纯是,反正各种元素多得是。

故事说一名舞小姐下班后偷了黑帮老大一批货,躲到了失散多年的姐姐家里。
黑帮当然不会放过她,老大也想见识一下哪个妞这么大胆敢在老虎头上拍苍蝇,于是下令活捉。
黑帮通过各种手段,找到了舞小姐匿藏之处,没想到的是,这破旧的住宅大楼,竟然隐藏了一个恐怖的秘密。


前半段(约莫50分钟)是相当朴实的黑帮片,节奏也偏慢,姐姐和她女儿有流露出一些线索,暗示大楼不简单。
之后剧情急转直下,暴力、血腥、鬼神、灵异,什么都来了。

科普一下:片中提及的拉玛什图(Lamashtu),是美索不达米亚神话中的女恶神,也有说是女妖、魔鬼、怪物。
她是天空之神安努的女儿,但恶行满满,包括威胁产妇、掳掠孩童,食人、吸血,会惊扰睡眠带来噩梦(所以片中女主在姐姐家常做噩梦)。


有耐性通过前半段的话,后面的视觉冲击其实还可以,喜欢血腥的应该可收货。
当然,女主被开膛破肚后自行钉补伤口,加吃一堆摇头丸就能变身女杀神这样的“神话”不要去计较。


6/10

智齿:有颜色比较好看


事到如今,只有三点要说:

林家栋去找人,为何不出声?通常找人不是都会叫人名字的咩?

黑白是为了营造末世、肃杀、凄凉、颓废、消极的氛围,我知道,但还是不喜欢。
垃圾场内五颜六色的垃圾会不会更有视觉效果?
黑白的断手断脚,黑白的血液……没feel。


风格化得太刻意,很像那种为了得奖而拍的片。
内容简单,情节简单,立意简单。
最后的打斗看得我快睡着。

抱歉,不会欣赏。


5.5/10

Mindcage:超现实版沉默的羔羊


思维笼

市内发生连环杀人案,死者尸身都被凶手打扮成精致的天使艺术品,仿效曾经轰动一时的连环凶案。
女警觉得须要去探访当年那名昵称“美术家”的死刑犯,看能否得到任何破案线索。

故事从头到尾给人熟口熟面的感觉,是很套路的警匪片。
寻找过往杀人犯找线索,杀人犯讨价还价要求减刑,整个设定像翻版《沉默的羔羊》。
饰演前凶犯的John Malkovich当然是好演员,不过相比Anthony Hopkins当年的演出,邪气上逊色。


原本期待一场有看头的警匪斗智,结果却很平淡,几乎没有让人感到紧张的情节。
最终凶手身份是有点意外,但没有震撼,而且用来解释为何是他的理由,恐怕不少人会觉得离大谱——不暴雷,有兴趣可以自行去看看,只给一点提示:与整部片子的调性改变有关。

这部是Martin Lawrence从影以来,首次没有任何喜剧成分的“严肃”电影。


5.5/10

Lockwood & Co.:世界观有点意思,趣味性略显不足


路德灵异侦探社

根据Jonathan Stroud同名小说系列改编,故事设定为世界有鬼,一批少年具备阴阳眼及其他感知超自然现象能力(长大后能力会消失),于是各地成立了少年灵异侦探社,来对付在人界捣乱的鬼怪。

乍看是还算有点意思的架空设定,其实满含对成年人统治世界的讽刺:
具备特殊能力的是少年,但侦探社却由成年人牢牢掌控,少年甚至要有大人认证的级别证书才能受聘——说白了,就是大人都在利用特殊能力少年赚钱。


最离谱的是,去面对鬼怪并且随时惹上杀身之祸或被鬼迷心窍的都是这些少年,大人一句“我没有特殊能力”就名正言顺安然躲在后面坐享其成。

设定有意思,但剧情不很靠谱。
首先是几乎没什么推理,美其名侦探社,最后都是直接跟鬼怪搏斗——说他们是捉鬼敢死队还比较正确。


用来治鬼的方式/工具尚算特别:
西洋剑 - 第一次看到用西洋剑来杀鬼,有点好笑。
闪光弹 - 好像是参了盐,打在鬼身上会把鬼炸得一愣一愣的。
银网 - 威力最强大,直接套在“宿主”(比如骷髅或寄宿的物品)之上,鬼怪就会烟消云散(但还没到魂飞魄散)。

因为都是少年,所以犯错难免,似乎也比较能够原谅;但作为观众,看到一些降智和不合理的行事,还是会心里吐槽一番。
武打场面还不少,主要都以西洋剑对垒,仿佛这个世界只有西洋剑一套武术,但此剧的动作指导不怎么给力,打戏基本没什么看头。


女主颜值普普(大饼脸),魅力普普,有特殊的感应鬼怪实力,但作为主角没留下什么特别印象。
男主Lockwood(侦探社以他为名)感觉就是个富二代,基本智力和武力都没什么独到之处,是个相当令人费解能成为主角的男主角。
男二是资料型助攻,作用就是后勤人员,演技很木。


文戏几乎都集中在三个主角的沟通(又是男女男,还好不是三角恋),其实少年性情,对白可以设计得更好玩搞笑一些(当然也可能编剧已经尽力了),不然真的凸显不出此剧的特色。
把整出剧看成是青春版Ghostbusters,或许会比较容易入戏。


5.5/10


捉鬼敢死队:
Ghostbusters: Afterlife