Beef:平坦不平坦,我们说了算


怒呛人生

韩裔导演李成真打造,凭借《The Walking Dead》走红的韩裔好莱坞演员Steven Yuen与美国著名单口喜剧艺人Ali Wong主演,黑色喜剧《Beef》讲述两个萍水相逢的陌生人,因一次路怒事件,引发事后连串始料不及的恩怨情仇,最终让两人重新审视自我。

意外总是如此猝不及防
“There’s always something.”
人生不如意事十常八九,我们的人生不可能处处平坦、事事顺心,“一切都好,只缺烦恼”?只会出现在歌词里。
辛苦工作一整天,回到家想洗个舒服澡,却发现莲蓬头坏了;想坐下来休息放空一下,却发现厕所漏水了;想喝杯好茶看部好电影,却发现楼上邻居开始敲敲打打。


是的,there’s always something,最不想接触到的倒霉事,总会在最无预警的时候悄然发生。
剧中主角Danny挂在嘴边的抱怨,很不巧也很不幸的,我都懂。

Danny本身是一个失败的承包商,他希望事业有成,偏偏事与愿违;希望父母安享晚年,偏偏弄不好一所能让他们住好住暖的房子;他甚至背着亲弟弟,亲手毁了他的进修前途,只为满足自己的私心。
在每日每夜努力想让自己人生更好之际,偏偏始终满足不了,偏偏总有令他无法掌握的意外让他措手不及、打乱计划。
他有理由疯狂不满吗,有。
但并不是说他可以因此失控发泄,而是说事出必有因,并非无的放矢。


人生不如意无关贫富贵贱
让Danny爆发的是一个陌生人,一个与他素未谋面,与他人生毫无关联的过客,仅是在停车场那么一次“偶遇”罢了。
如果这个陌生开车者没有狂鸣车笛加伸出中指,接下来发生的一切都不会发生,两位路人亦不会在彼此生命中有任何交集。

所以我们常说,事情的发生都因一个契机,时间和地点是因素,但其实人为才是关键。
忍一时风平浪静,退一步开阔天空,说时容易做时难。
这也不只是一个人的事,我可以忍我可以退,要是对方仍旧咄咄逼人呢?

引爆Danny的是Amy,一个经营植物销售的小企业家,她与Danny都是东亚裔,身处同一个地区,但过着天壤之别的生活。
Amy富庶,有自己喜欢从事的事业,但并不快乐。
丈夫是著名艺术家之后,但她从来都无法直面老公在艺术方面的庸才表现,她须要顾及他的感受,以确保婚姻美满。


她有一个乖巧的女儿,但女儿却跟老公更亲近;她有一个不厌其烦的家婆,而她只能当一个懂事的媳妇;她有自己想规划的未来生活,于是不得不笑脸迎人与富婆打交道。
为五斗米折腰只是一个卑微的说法,其实无论你是高薪人士或领域专才,谁不都要假面做人?

所以在一个不为人知的情景下,Amy发泄了,鸣车笛、竖中指、冒着生命危险在路上追逐,对一个陌生车主做这么无聊无谓的事,她事后没有一丝后悔懊恼,反而为自己出了一口恶气暗自沾沾自喜。
她针对Danny吗?绝对不是,她只是不满如今的生活。
恶劣的人性、绝不文明的行为,很遗憾的,我也懂。


忙忙碌碌是为了什么
之后各种出乎意料的事端,甚至牵扯到彼此的家人、亲人、朋友;从两个人的鸟事,升级到两组人的祸事。
以上帝视角来看,完全没必要,可能还有点可笑。
可谁又敢说,他 / 她的人生,从未发生 / 出现过这样的鸟事?

Amy拿手枪自慰、他老公与年轻貌美的助理柏拉图、Danny的弟弟追求虚拟的网络恋爱,这些都是宣泄方式,没有对错,但效果如何,有目共睹,所以Danny弟弟才会在与Amy一夜情之后,却被对方一句话戳破自尊心翻脸离开。
能否宣泄或许并非重点,对症下药解决根本问题才能一劳永逸。
只是人生的根本问题,又岂是如此轻易解决得了的?


“I’ve been hustling my whole life, you know? Like even just for like the basics.”(我这辈子一直忙忙碌碌,你知道吗,而且仅是为了那些基本需求)
生活都是困难,可能也才因此显得更有意义。

你可以说我阿Q,但谁在这世上不需要一点阿Q来心灵鸡汤一下?
我们为了什么而活,为了谁而活,答案或许会费尽一生寻找,也可能一早已在我们心里。
“There’s always something, beautiful.” 
希望这是答案。


7.5/10




Steven Yuen演出电影:
Nope

Ali Wong演出电影:

The Mandalorian Season 3:群雄逐鹿热闹,主角焦点变小


曼达洛人 第3季

星战番外剧《The Mandalorian》开播以来深受星战粉喜爱,前两季叙述曼达洛人Din Djarin孤身于星际遨游,为完成雇佣任务赚取生活费。
某次任务的“货品”,竟是与绝地武士神人尤达同族的小Grogu,两人在旅途中患难与共,建立真挚感情,曼大人因此做出生平第一次毁约行动,把小Grogu带在身边,寻找行踪不明的绝地武士,好让他们接手抚育。

绝地武士训练严苛,须远离亲属以便专注,小Grogu最终选择放弃成为绝地武士,毅然回到曼大人身边,大小两人于是继续展开漫无目的的星际之旅。


复兴很热血,随从好卑微
前两季有不少曼大人执行任务的戏码,几乎是单元剧操作,来到第三季,格局变大,任务也更艰巨,不再仅是为糊口,而是要协助没落的曼达洛人东山再起,让被战火摧毁的Mandalore星球得以恢复往日辉煌。

付出了因,回报得果,曼大人曾经协助过的雇佣集团领袖Greef Karga,如今贵为Nevarro星球大法官,提供了地方让散布各地的曼达洛人得以重聚。
这一季着重曼达洛人复兴的热血沸腾,与之前曼大人单枪匹马带子雄狼的孤独苍茫大相径庭,若你已习惯他带娃浪迹宇宙的风格,或许反而会不习惯第三季过度热闹的群像戏。


人物多了,曼大人和小Grogu的戏份自然就减少了,尤其为了让女领袖Bo-Katan Kryze的领导更具说服力,不能幸免地让她经常处于聚焦处,曼大人就此成了一个她身边可有可无的随从。

本系列剧中地位超然的黑剑,等同于曼达洛族的龙头杖,虽落在了曼大人手中,但曼大人不谙剑术,无法使用黑剑,于是拱手让给女领导,给了她举剑振臂一呼的机会,又再此大大减弱曼大人的存在感。
其实剑术练一练不难吧,要是让曼大人挥剑杀敌攻堡,引领众人成为复兴功臣,再将胜利献给女主,会不会更能彰显他这位主角的光彩?


战斗眉飞色舞,卖萌仍是Grogu
这一季可说是动作 / 战斗场面的丰收季,举凡打怪(巨鳄、飞龙)、激光枪战、战斗机太空追逐战等等星战系列的招牌场景应有尽有,出现频率很高,几乎每集都让观众眉飞色舞。
这显然又与前两季(尤其是第一季)文戏居多的风格迥然不同,就不知编剧Happy哥是不是为非星战迷市场而放弃初衷,改走大家看了都兴高采烈的商业化娱乐路线。

说到讨观众欢心,萌宠担当小Grogu自然要是吸睛重点,新一季它依然负责卖萌,相信对它不离不弃的曼迷也依旧很吃同一套。
小Grogu在前两季都有明显成长(不是指外貌),但这一季似乎停滞不前,战力维持在违反地心引力的翻腾跳跃,以及功力与之前相比没多大差距的原力操控——最后一集Grogu施展原力形成保护罩,让曼大人和女领袖免于烈火焚身之难,算是本季最佳表现,但就觉得没什么出人意表的大幅进步。


这回的新鲜事,是让Grogu操控一个机器人,但反而更像是被动作缓慢又过度简单的机械限制了Grogu的能力发展,个人觉得这设定不行。
按照Grogu一族的生长速度,曼大人百年归老也看不到Grogu长大,所以曼迷可以放心,只要这系列继续拍,Grogu就会继续萌萌地——除非突然冒出什么倍数生长激素,不小心给什么都往嘴里塞的小Grogu给灌了入肚。

反派刻意赴死,主角孤独成性
战力还是不免出现时强时弱的不稳定性,如曼达洛人的喷射飞行器,追逐笨重飞龙时没两下就说燃料不够用,却可以从陆地来回往返停在宇宙空间的大飞船?
主角曼大人战力也时高时低,在敌人基地轻易束手就擒,要他逃脱时又能轻易解决敌人,难令人信服。


三名红色护卫最搞笑,初登场时杀力万钧,仿如隐藏杀手锏,最后却连一个小Grogu都抓不到。
反派Moff Gideon的死亦太刻意,明明就有一堆死士任他指挥,明明就可以精人出口就好,偏偏要自己上阵,然后摆出一副“老子就是这一集领便当——编剧指定”的样子,难道就没有更有说服力的死法?不过这搅屎棍终于永别,还是有让我开心了一下。

最后一幕:曼大人最终选择离群独居,在Nevarro有了与世隔绝的栖身之所,原来为族人夺回领地只是一种使命,不代表他要在Mandalore终老。
编剧暗示了什么呢?八九不离下一季恢复带娃跑星际。


6.5/10




曼大人前作:

模仿犯:槽点不少,还是连着看完了


改编自日本作家宫部美幸的同名推理小说,吴慷仁、柯佳嬿、庹宗华等主演,林心如特别演出,《模仿犯》在Netflix上线两周即成为该平台首部打入全球收视十大的台湾剧集。
故事说1990年代松延市发生连环杀人案,生性“龟毛”的检察官郭晓其负责带领专案小组追查,不仅要与狡猾凶手过招,还要防范媒体搞破坏,最终虽得以破案,却付出惨重代价。

这是一部节奏、氛围、戏剧冲突都掌握得不错的刑侦剧,至少有让我不间断刷下去——不是说一口气看完(如果有时间是有可能的),而是没在看一半时蝉过别枝转台去看其他影剧。


犯罪的动机
犯罪手法相当残忍,如将死者挂在大型十字架上,画面有一定程度的视觉效果;游乐园滑梯上白布盖着尸体,掀开后掉下齐颈而断的人头,那一幕也可说达合格恐怖片水平。
因受害者众多(七人),也就有相当多的尸体镜头,不喜者或许会觉得不太舒服,重口味观众则应该会满意。

两名凶手都有不少歇斯底里的镜头,是个人比较不喜欢的呈现方式:不一定要失控狂笑咆哮,才能表现出杀人犯的变态心理,有时内敛冷静又阴暗深沉,反而更有压迫感。
本剧对两名凶手的心理层面有相当多刻画,揭露杀人犯草菅人命必有其因,可以是成长因素、童年阴影,以至个性使然造成自卑自大,求关注求认可求心灵慰藉,最终为达目的而伤人性命在所不惜。


这方面的剖析叙述了罪犯的原始动机,所幸恶贯满盈仍是恶人作恶的必然下场,没有刻意耍弄无聊无谓的毁三观犯罪洗白。
电影《Joker》那样为杀人犯塑造“情有可原”的似是而非背景,将重刑罪合理化,骗取无知观众盲目同情,表面上是寻求不同角度解析犯罪,实则是不择手段三观尽毁,那都是不值得鼓励的,也是以为找到胜利方程式的影视界应该反省的。

检察官的权限
警方集体降智是警匪片经常出现的问题,《模仿犯》也不例外,如检察官主角看似精明,实际很多须要排查的都没查,如冰柜、刑具(这应该没有很多管道在售卖的吧),甚至那鲜红耀眼的礼盒,这么多同款的应该是特别定制,不查一下吗?结果就只查了支口红。

两个跟进跟出的警员好歹也是刑警,虽然一个等着退休,但也表示经验丰富,却搞得像是个没什么办案能力的老油条,自己女儿失踪了不是更该卯起来查吗,也没有,就知道去酒吧大吵大闹……
虽说关心则乱,但终究是识途老马,这么闹能闹出线索,那政府也不用养这么多警察了,大伙儿有事都去闹一闹就解决?


检察官已经很明白谁是凶手了,只差没决定性证据可将之逮捕入罪,那为何不派人24小时盯梢?
明知凶手连环杀人成瘾,一定会再行动,就算没有,跟着他总会有他露出马脚破绽的机会,却就这样让嫌凶每天大摇大摆拿她没辙?

最后终于出手了,不抓人,反而朝凶手开枪……
不是一向司法原则大过天的吗,怎么临门一脚又不管原则了?近距离开枪又打不死凶手,那请问你开枪搞到自己坐牢是为啥?开爽的?
凶手命大死不了,继续鲜蹦活跳当电视台台柱……堂堂一个检察官对着人开枪,警方不去查查到底是为什么,不怀疑一下对方是不是干了什么让检察官也忍不住开枪的大事?
结果中枪都死不了的凶手,反而被一个路人拿把小刀捅进肚子刺死了。


女角的作用
剧中女角几乎都工具人,所有女被害者不说,那热血正义的女记者,本该是作为媒体乱象拨乱反正的关键人物,但除了顶撞上司,愤而离职来表示不满,也没什么实际能耐。
唯一助攻是以非警察身份获取了资料,整体戏份不少,但对于剧情推展并没有什么作用。

柯佳嬿饰演心理师,是检察官前女友,分手后依然对其有爱。她修读心理学是为了更能理解孤僻内向的弟弟,但到头来也不怎么了解,而且为什么专攻犯罪心理学?难道她认为弟弟有犯罪倾向?应该念特需心理学比较对吧。


明明看着前男友为连环杀人案晕头转向,怎不用自己的专业知识协助分析,一直心灵鸡汤精神喊话默默支持,根本没实质帮助。
不知是人设问题,还是柯佳嬿演绎有误,感觉这个心理师处事一般、个性害羞,无法让人对她产生安全感。
林心如饰演的强人主播戏份不多,却是最抢镜女角,现场call-in环节有几幕问来宾的问题虽然有些白目,但无碍于她散发摄人气场,相比之下她的角色留下的印象最深刻。


5.5/10




其他台湾制作刑侦剧:

放学后战争活动:学生上战场,打怪变相残


Duty After School

改编自韩国同名网络漫画,《放学后战争活动》讲述一个外星怪物袭击地球的末世故事,一班学生被迫拿起来福枪对抗命运,度过他们生命中最黑暗的一段日子。

从丧尸到外星怪物
基本操作犹如去年上线的青春校园末世韩剧《僵尸校园》,只不过将丧尸换成外星怪物,画面同样血腥;学生们既会在大敌当前时团结一致,也会因人性驱使产生歧见而大争小吵闹不完。
另一分别是《僵尸校园》的学生是在丧尸无预警出现后,被逼立马杀退丧尸求生;《放学后战争活动》的学生则是经过了一连串军训,全副武装佩戴真枪实弹后,才开始面对怪物敌人。


让学生群体提枪拿刀进行残酷生存活动,最早源自日本于2000年上映的《大逃杀》电影(改编自1999年的小说和2000年的漫画),不过《大逃杀》说的是同班学生自相残杀,题材更黑暗变态,相比之下《僵尸校园》和《放学后战争活动》至少还是建立在互助互利的团队精神上,比较正面积极。

有神助攻也有猪队友
《放学后战争活动》分两部分播出,前六集故事专注学生军训,叙述他们百般无奈被迫签订自愿书(诱因是参与军训的学生,可在高考时获额外加分),每日下课后进行累到半死的各种理应是服役人员才须经历的军事训练,而不停发着牢骚却无可奈何。


本剧毕竟披着青春校园外衣,学生们的特质及人设,也成了本剧焦点所在:
存在感为零而充当旁观者的男主角、处事冷静理智的班长、动不动就拳脚交加的恶霸、美丽又神秘的气质女、性格火爆的太妹、难以融入同学圈的弱势女、帅气无聊的开心果、会偷瞄女同学大腿的书呆子、终日恋爱脑的小美女、爱撒娇的爱哭鬼,当然还必定都会有一个插科打诨的胖子。

如此一班性格迥异的同班同学,或许平时说说笑笑打打闹闹,当真正危机降临,是人人个性始终如一,还是判若两人的不为人知会浮出台面,恰好就是一个考验。
一种米养百种人,一班20几人性格有别理所当然,能力分差亦是意料中事,所以既有第一次打靶即百发百中的女枪神,也有拆枪组装花了几小时依然不达标的紧张大师。


只能说,射击王这种天生技能可遇不可求,幸运遇上了就是整组人多了神助攻;相反久久搞不定枪械的也无法苛责,对高三女学生总难以要求过多吧——只是既有具备猪队友素质的同学,终将面对未来存活不稳定的后果。

牺牲煽情屡试不爽
上半部分前六集还不错看,一轮磨人训练之后,3年2班正式遇上外星怪物,亦终于晓得他们必须接受军训的可怕原因,自此片名说好了的“战争”,点燃了无情烽火。
人多势众,牺牲难免,包括无辜遇险的班主任、逃命不及的同学,一次次的宝贵生命丧失,都推演成了小高潮——不过最意外的是班上的孤僻学霸第一集就领便当,明明当时是全班个性最鲜明的角色,居然就这样挂了,编剧真会浪费人才。


一直引领3年2班冲锋陷阵、保护众人的小队长,在上半部分结束时壮烈殒命,这是韩剧最拿手的煽情情节,尤其还特地在之前搞了个班上苦中作乐联欢会,让小队长与同学们打成一片来制造尾随的更大遗憾——这样的狗血剧情屡见不鲜,很多时候却也屡试不爽,偶尔还能赚人热泪。

重要角色永远都会有免死金牌光环庇佑,这是灾难类影剧不可或缺的设定,《本剧》作为群像戏,这点更加显眼,怪物出现在路人眼前时有如死神降临,它们能把人撕裂,还能近距离伸出触角刺瞎对方双眼,但只要攻击对象是编剧预定不死的角色,怪物战力立马剧降,大概只剩下刀片割伤皮肤的杀伤力,有些角色甚至还能徒手抵挡怪物攻击而不伤。


团结变内讧
来到下半部后四集,剧情急转直下,小队长死后,3年2班虽悲痛不已,却还能化悲愤为力量,继续执行消灭怪物的任务——奇怪的是,原本与幸存同学在一起的副队长,无端被消失,就此人间蒸发不再出场……
编剧是觉得观众记忆如鱼一样超短暂,不记得曾经有过这个角色就对了?
故事话锋一转,从集体打怪求生,转成内讧不顾生死,什么暗里破坏通讯仪器、私下操纵投票结果的“背叛群众”行为都来了,虽说是为了突出人性,但效果不佳,理由牵强,感觉没戏找戏。


最后的眼镜男暴走,虽是一个相当出乎意料的大反转,却同样不具说服力——不是说一个书呆子就不会暴冲,而是其背后的小家子理由,撑不起大屠杀行为,更何况眼镜男并非战斗高手,全班比他强的大有人在,即便是措手不及,也没理由一面倒被他一人清场。
或许编剧是想走“怪物不及人类可怕”的老掉牙路线,其实监狱那场戏已满足了这个寓意,无须多此一举,还不如老老实实让同学们杀敌成长,以慰小队长在天之灵。


5.5/10




文章提及的影剧:

刺客信条 · 王朝:画给老外看的中国历史漫画


作者:许先哲
绘画:长肖
类别:陆漫 \ 古代武侠
卷数:5

中国漫画作者许先哲凭借《镖人》爆红后,法国电子游戏商Ubisoft找上了他,合作创作Ubisoft开发的经典游戏《Assassin's Creed》的中国版漫画。

故事背景为唐朝天宝年间,唐玄宗当皇帝的时代,节度使安禄山携同史思明举兵造反,也即史上著名的安史之乱。
司马迁所著《史记》有记载,中国五大刺客为曹沫、专诸、聂政、豫让、荆轲。
这部漫画的主角李萼,就是一名训练有素的刺客。

主角李萼

以前的刺客不是为名或为利,多数都是为了家国,行刺他们认为祸害天下的当政者,比如风萧萧兮易水寒、壮士一去兮不复还的荆轲刺秦王故事,很多人都耳熟能详。
这些刺客抱负着远大理想情操,因此他们的故事自然也更加地可歌可泣、千古传诵,表达的是对现实不满而不屈服的坚毅精神。

貌似张飞的安禄山

《刺客信条:王朝》与其说是武侠漫画,还不如说是历史漫画,其涉及的故事与朝政社稷百姓更多关联,而并非武林和江湖,这与《镖人》的定位一致,大概可以算是许先哲创作的风格。

造型非常反派的史思明

这部漫画据说许先哲只负责剧本,绘画完全交给了另一名漫画作者张肖,所以画风上明显看得出与《镖人》不太相同(虽然还是差不多那个路线)。
20多回之后,张肖离开了团队,由另外两位漫画工作者接手,画风上又有了些微的转变,反倒比较接近《镖人》了。

颜值甚高的女刺客

漫画用了大量古文、诗歌做旁白,对中文造诣不高的读者会形成负担,个人觉得这是最大遗憾,漫画本来就应该比小说更平易近人,辅助文字不应如此艰涩,有时还像小说一样一大片密密麻麻的文字,会有视觉疲劳感。

诗仙李白客串

选用安禄山的故事,对老外来说或许可行(这部漫画有翻译成九种文字在16个国家推出),但对华人来说就显得比较普通,吸引力不高,还是《镖人》的隋朝故事较有新鲜感。


6/10


许先哲成名作:

Shazam! Fury of the Gods:DC到底知不知道自己在干嘛?


沙赞!众神之怒

四年前的《Shazam!》让我大傻眼,一向走比较黑暗路线的DCEU,无预警冒出一个类似漫威的嘴炮合家欢超英电影,完全打破DC自家好不容易建立的定位——而且影片本身也不好看。
更傻眼的是,这部成本约一亿美元的“很不DC电影”,竟收刮了3.6亿票房,让华纳和DC信心满满,以为小兵能立大功,无须靠超人、蝙蝠侠、神奇女侠三巨头,也能闯出春天来。

票房欠佳,其来有自
所以四年后,我们看到续集《Shazam! Fury of the Gods》自信爆棚出场,甚至网罗了影后级的Helen Mirren和Lucy Liu担当反派,显然想乘胜追击,再博个票房满堂红。
不过事与愿违,《沙赞2》开画一个月收获1.3亿,仅是低空飞过1.2亿制作成本,已铁定亏大钱(一般保守算法是票房为制作预算三倍才有赚),算是给了华纳和DC一记很重很响的当头棒喝——有些方程式只能用一次,再用就失效;有些时候只是天时地利人和的狗屎运,同样可一不可再。


本片票房仆街并非没来由,故事继续走传统正邪对立+拯救世界,当然这在超级英雄电影里是家常便饭,变不出新花样我们也将就闭一只眼,但主线既已如此俗套,至少细节可以多点变化吧?
也没有,剧情流水账般展开,该打的打,该赢的赢,该输的输,该反省的反省,该反败为胜的反败为胜,一点惊喜或反转都欠奉,实在让人很好奇,一部投资上亿的大制作,何以容得下如此无聊的剧本。

动作草草了事,魔法无以为继
本来反派小妹以Freddy的新对象登场,可以玩出很多戏剧效果,可惜在蹩脚编剧的无心思编排下,一个可以发挥的潜质元素被白白浪费掉了。
理应是超英片重头戏的打斗场面,同样乏善可陈,充斥着毫无战术或格斗设计理念的动作戏码,对手互相叫嚣几句,拳脚相加几下,直来直往三两招即分出胜负。
都能花上亿制作费了,就不能请好一点的动作指导?还是DC真觉得观众要求这么低?


反派大姐的魔法主要是物理性攻击,闷;二姐能言语迷惑人心,但在漫威的绯红女巫那里已见识过同类法术;三妹的空间转移让人想起奇异博士,花俏程度却比后者差了好几截。
最后又来玩飞龙,我一看到就忍不住大大打了个呵欠,没别的了?
至少《Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves》都懂得玩一头大肥龙来取悦观众,DC你们呢?龙肉冷饭还要炒多少次才够?
唯一勉强有点看头的,是被召唤出来的各种魔兽,表情还算狰狞,但作用只流于工具人或NPC,然后被一群独角兽轻易KO——基本跟召唤出一群丧尸没差。

同是少年,蜘蛛侠和沙赞差很大
沙赞变身前后的智商差别,续集上映后成为话题,这诡异的情况早在第一部已见端倪,我当时也曾提出过,不过那时影片不错的票房蒙蔽了群众,并没有太多人置疑。
终于在《沙赞2》中这毛病的显眼程度,已无法再视若无睹,连主演Billy的演员Asher Angel也忍不住表示认同。
明明变身前冷静内敛、处事有主见的懂事少年,何以变身成超级英雄后,反而降智成犹如12岁、只会不断提出屎桥意见的呱噪屁孩?讽刺的是,沙赞拥有的六神力量,是有包括所罗门的智慧的。


看看友台蜘蛛侠 / Peter Parker吧,人家也是17、8岁(初登场时才15),虽然也有未经三思的少年人习性和行为,但心智和成熟度与沙赞比之绝对天差地远。
对于Peter的不完善,我们愿意给予最大鼓励和支持,愿意为他加油,希望这位邻里友善蜘蛛侠越来越好;Shazam呢,我只想说,你办事,我很不放心,也不用加油了,乖,回去好好当你的顾家少年一边冷静去吧。

就连两者的同伙也有区别:蜘蛛侠的死党和女朋友几乎都能独当一面,三人在一起胜过诸葛亮;反观沙赞战队各自为政一盘散沙,说是六人组,实际有作用的只看到四个。
我说编剧,你掌控不到均匀分配的群戏就别勉强好吗,让两个路人硬凑进来这样对吗?


彩蛋三巨头,新生新宇宙
很多人看到神奇女侠很兴奋,我却悲从中来。
DC三大巨头,亨利钢铁之躯永远等不到续集,大本蝙蝠侠从来没有独立电影,盖尔神奇女侠凑不到圆满三部曲。何其悲凉。
三大当家还沦为DC二三线角色的彩蛋,亨利超人先为黑亚当站台,神奇女侠在沙赞串场,大本蝙蝠侠将于闪电侠和水行侠做最后客串。何其凄惨。

从没想过,叱咤DC近一世纪的超级英雄,在DC影业中最大价值是用来测试市场反应,以及充当二三线角色票房的救市指标。
三巨头效应毋庸置疑,要借助他们的银幕魅力无可厚非,但可不可以像当年钢铁侠在蜘蛛侠《Homecoming》那样堂堂正正,而不是一个只在片尾出场几秒钟的大牌咖哩啡?


钢铁侠、美国队长早就拍了三部曲、雷神都拍到四了,连不是初代复仇者联盟的蜘蛛侠都拍了三集(据说陆续有来),请问DC你们都在干嘛,还在等看市场反应?
漫威都官宣复仇者联盟5和6了,连接替Thanos棒子的大反派都确认也登场了,DC你们都在干嘛?正义联盟2呢?

黑亚当和沙赞带出了正义协会,原本也酝酿黑亚当、沙赞、超人同框,但现在两部票房皆欠佳,后续又是凉了。
DC怎不干脆来一个正义联盟大战正义协会?虽少不免会被有心人说抄袭《美队3:内战》,但至少这样的构想会吸引到观众吧,反正DC被说跟风漫威也不是一天两天的事了。


随着闪电侠电影于6月上映,DCEU将正式走入历史,全新DCU将接手开启新宇宙,新人新作风,自然是那句老话:拭目以待。
但我不太会期待的是,除了DC新总裁James Gunn宣称他将亲自重塑超人之外,月前展示的DCU蓝图中,并不见蝙蝠侠、神奇女侠、正义联盟后续踪影,琳琅满目的依然是非DC漫画观众叫都叫不出、听也没听过的超英角色。


2/10



前作:
Shazam!

隐形战队:警匪港剧能走出老套路吗?


很久没看港剧,或者正确一点应该说,很久没能看完一整套港剧。
过去多年有好几部港剧都是看了一两集就意兴阑珊果断弃坑,因感觉与前不同,再也找不到上世纪追剧的那种味道。
曾几何时,日剧、韩剧、陆剧早已相继迎头赶上,并且超越,唯独港剧依旧停留在昔日风光走不出来,无论剧本或角色塑造,都是熟口熟面换汤不换药,手法架势亦都留存浓厚老派作风。

举个例子,警匪片中的当街枪战,主要人物居然能在枪林弹雨中,不断转换拉风姿势迎敌(就是俗称的摆款),感觉导演们还在幻想拍着《英雄本色》,主角还在戴着墨镜、咬着火柴,如同Mark哥般手举双枪噼里啪啦一阵扫射……
这景象并非十年前哦,而是日前才刚完结的港剧《隐形战队》中还频频出现的窘境。


正派枪法如神,反派塑造欠佳
说起《隐形战队》,倒是近年难得看完的港剧,一开始确实节奏紧凑,黑白两道枪战驳火毫不手软,虽然摆款问题严重,但闭一只眼还能接受。
马国明饰演的Ocean和陈山聪饰演的阿Cool、唐诗咏饰演的阿宝从死党反目成仇,也算是掀开比较有戏剧性的角色关系序幕——虽然冰释前嫌是迟早的事,但无妨看看这段孽缘如何发展。

可惜好景不常也不长,各单元犯罪情节设计每况愈下,很多时候都是警方相当轻松解决,没什么挑战性,甚至还出现父女不和而不听话的女儿招惹坏人这种粤语残片剧情。
枪战也经常一面倒,正派角色如有神助一枪一个,深入虎穴毫发无伤,不知该说是这两组反恐部队是真的精英中的精英,还是反派太烂全都不堪一击。


剧本bug亦是越来越多越密集,连角色设定疏漏满布,比如POTT内鬼阿Yan是柬埔寨华侨,长大了才到香港,这背景能轻易进警队,还被选上只挑精英的隐形战队?
她在昔日玩伴匡胜天坐牢前就已与他相认,这点警方也居然完全没查到。
阿Yan这人物的功能主要在于制造反转,但明显后期的布置缺乏前期的铺陈,事后“解释”难免牵强。她其实只是为爱犯罪,突然摆出边杀人边开怀大笑的变态杀人魔模样,极尽邪恶,反而让人觉得出戏。

犯罪天下不靠脑力反玩打斗
大反派匡胜天出场时被塑造成犯罪天才(整个设计抄足经典电影《The Silence of the Lambs》),原以为出狱后会有更多斗智情节,可与主打智商的Ocean对决一番,岂料两下子就被一个隐藏镜头曝露杀人罪证,无聊之极,也失望之极。
他从一开始就以智慧型罪犯身份定位,本身又是心理医生,但到后期却完全成了纯以武力解决问题的莽夫,且突然精通格斗和枪械射击,战力宛如职业杀手,连经过严格训练的反恐部队都非他对手。


到最后为提升战力要打败Ocean和阿Cool,不惜自打回不了头的“丧尸针”,这是以睿智见称的犯罪天才会做的蠢事?
早已准备好的针筒,显然不是一时冲动,难道以他的智商,非要走到与敌俱亡这一下下策的地步?当年在监牢隐忍八年的卧薪尝胆、能人所不能的坚毅去了哪里?反转污蔑方国希总警司的运筹帷幄又去了何处?
到头来为了让这第一大反派伏诛,做到大快人心,编剧竟是在所不惜地将其严重降智至人设前后不一。

饰演匡胜天的陈展鹏,表现平平,演绎不出犯罪天才玩弄人心的阴险内敛,最重要的眼神亦如路人无异,只交出行货,没任何精彩。
初登场时各种牢房间展露的“气势”,不过是仰赖灯光、镜头、角度的运用,非其演技造就,这个人物无论角色本身或演员,都相当失败。


爱恨情节无限循环,破碎家庭比比皆是
角色之间的感情戏,也算本剧重头戏了,重要性甚至凌驾于打击犯罪,警匪港剧为什么就不能好好专注刑侦和推理?
编剧为什么不能花多点心思设计更引人入胜更合理的正邪斗智情节?还在玩披着警匪外衣的偶像剧这一套?

尤其Ocean和阿宝这对欢喜冤家,好几回Ocean不是以命相抵,就是奋不顾身把阿宝摆在最前位,而阿宝明明就当场感动不已(至少画面上get到的讯息是这样),但隔天莫名其妙就又再次憎恨mode全开,而且不止一次玩这翻脸比翻书还快的哏,请问是要示范无限循环吗?
这么几次之后,很难不让人对这不断重复的爱恨情节生腻,也显示编剧黔驴技穷,当观众都没长记性就对了。
话说这批谈情说爱的主要角色们,陈山聪、唐诗咏、林子善都已过40,马国明奔50,刘佩玥33,只有刘颖镟25,真的不用再让他们拍这么多感情戏,点到即止即可。


各大角色的家庭背景也很有粤语残片feel:Ocean没父母,从小由保姆兼养母带大;阿宝和囡囡也是没父母,兄妹俩相依为命;阿Cool虽有母亲、姐姐、外甥女伴随,但没父亲,自己是家中唯一男性;Shadow母亲早亡,父亲虽健在却只当女儿是提款机;邢风小时失去父亲,等于在单亲家庭长大,因职业选择关系长期与母亲争吵;就连配角辛sir也是单亲家庭,与独生女关系恶劣。
反正全剧主角们没一个生活在健全家庭之中,这样的设定,是为了代表社会中“不幸”的族群,还是编剧只能用破碎家庭才写得出矛盾和冲突?

既定女强人,忽略女下属
《隐形战队》的女角无疑是焦点所在,江美仪饰演的POTT主管Hill姐,气场十足,可惜人设上仍然没脱离港剧一路来的既定模式——女强人事业成功,回到家必然面对一个叛逆的孩子。
为什么?因自古事业家庭两难全,鱼与熊掌不可兼得,没有两全其美这回事——起码在TVB或文伟鸿监制的港剧里不会有,不然哪来万年不变的伦理冲突?
纪律部队短发女上司似乎也是既定印象,仿佛头发不剪就显不出飒爽英姿,但问题是她麾下的阿宝、Shadow、邢风,却又如天天拍美发广告般全都长发飘扬。


说到那三位女角,唐诗咏饰演的乔宝宝,原是心思缜密、分析力强,而被Hill姐看中引入POTT,但之后这方面优点并未能很好发挥;与匡胜天隔空交手,也没什么进展,感受不到彼此的智谋冲撞,总之还是编剧不给力,始终也写不出逻辑性强和能够突显角色特质的推理剧情。
不是一直要提年纪,但41岁唐诗咏和49岁马国明不时的肉麻当有趣,还真是……肉麻当有趣。
除了鸡皮疙瘩掉满地,也不知该如何形容是好。

人间凶器大长腿
刘佩玥饰演的Shadow和刘颖镟饰演的邢风,肯定是青春颜值担当,但在监制和导演手下,摆脱不了男性凝视和物化女性之嫌。
Shadow天天短裤上班秀大腿,虽说POTT性质允许穿便服,但除非任务所需,这牛仔短裤似乎不是纪律部队得体的上班穿着吧?重点是最喜go by the book的Hill姐也不管?
Shadow一头波浪卷长发或许是人家外貌注册商标,但提枪上阵杀敌也不绑一下?
很明显那一排瀑布般长发挡住了半边视线了喂,Shadow姐你确定看得到从旁边杀出来的敌人?


邢风更死——我是说身材,一跑动就是晃动不已的人间凶器,是不会买一下比较束胸的运动内衣来穿?还是单纯不想买?姐身材好难道还不让秀?难怪Hill姐一直要她退伍,这样下去男生要如何专注训练?
下班后一定是小背心+短裙,这造型到底谁建议的,不是说纪律部队女成员不能妩媚多姿,但CTRU(反恐部队)女队员成天乐此不疲穿着这副配合男性凝视的衣装走大街,这样对?

三对有情人只差不是贺岁片
从一开始就酝酿的三对有情人终成眷属戏码,看得出编剧真煞费苦心,阿Cool和邢风这对算最正确,人设和背景也都符合成情侣,只是大结局的夕阳戒指一幕,满含开车意味,让人好奇整个剧组是如何对这明显的暗喻视而不见。
Ocean和阿宝历经各种患难分合,最有苦尽甘来效果,但其实最后让Ocean身亡,或许真的能缔造更大的遗憾凄美感,留下更多印象和话题,可惜最后硬是搞了个昏迷两个月、失忆复回忆的庸俗桥段,反而感动不起来,只能怪编剧太爱传统大团圆收场,只差没叫三对新人出来一起向大家说“恭喜发财”。


Shadow和囡囡是最不受人看好的一对,外形上已受限,有一种Beauty and the Beast的硬凑感,试图打造的是都市童话。
不晓得为什么要有Shadow被强暴那一段,若只是为表达囡囡对她永不改变的爱,这情节不会太老土?还是说为配合囡囡少一条腿的缺陷,硬让完美的Shadow也不完美?

囡囡人设也编得很刻意,这么圣母又绝世好男人,其实反而不讨好;身为警察却要拿枪去杀坏人,还要同僚制止,这么冲动,难怪一辈子都不如两个好兄弟和妹妹。
林子善演得好用力,对兄弟间的恩怨情仇大哭大嚷就算,跟Shadow的打情骂俏实在看得尴尬不已;脱掉脚上脏袜子挂在耳上装地鼠滑稽咩?我是Shadow的话绝对笑不出。还是他当初在星爷电影里的精瘦流氓比较自然。


5.5/10