天妖玄奇 1:老套重启,要求太低


看老黄的新作《天妖玄奇》,感觉就像当年看《新著龙虎门》重启一样。
看到年轻版的问天在北冥山庄登场,就像看到王小虎“又”初到香港一样。
一切从头开始,并不这么容易,尤其当大家都已习惯问天已经是可以穿越时空的半神存在,要重新接受他是一个乳臭未干、身手麻麻的小伙子,不只是需要读者调试心态,更需要的是有好的故事、精彩的剧本来将读者重新带入这个重启世界。


那《天妖玄奇》有做到这点吗?
没有。
一开始的问天捉妖,捉的是幻化成美女,以美色引诱世人上当的妖,这种设定从《西游记》开始就已经一大堆,到了2021年还在用这种老梗,失败。
名叫“绝色”的妖,差劲之极,一开始被问天刺瞎一只眼睛,还可以说是轻敌之过,但吃了苦头,却没受到教训,变身之后,妖力暴增,却还是轻易就被问天刺入头上的血冠弱点……诶,不是说是弱点吗?怎会不好好保护呢?不是说什么五百年修为的大妖吗?这么容易就挂点对吗?
一场力量悬殊却毫不合理的人妖之战,乏味之至,失败。



解决了“色”,就到赌坊的“赌”,OMG,有没有更老套的发展啊?
根本就是上世纪的桥段,543刚出街时也是被读者亏故事老套老派,看来老黄和胡家宝根本没对这些中肯的评语看在眼里啊。
还有个人觉得这既然是古代的故事,出现“契爷”、“均真”这类词语,甚至“骨精强”这样的人名,非常之不搭。
不是什么东西什么情况都可以用广东俚语来接地气的好吗,旁白或许勉强还可以,人物对白真的不行。


当然这只是第一期,不能因此盖棺论定,
机会当然还是要给的,或许接下来会每下愈况,像543那样苦尽甘来也说不定。
不过单以一部放弃渐入佳境的543而另辟蹊径的新书创刊号来说,我认为是失败。
哦对了,看到有人说“时下这样的故事已经不错了,还想怎样?”
如此“见解”很可笑,言下之意是现在港漫式微,所以读者也要调低自己的阅读水平加以配合?
你可以自己要求低,但可不可以不要“鼓励”大家也跟你一样?
套句星爷的话说:“做人没要求,但跟咸鱼有什么分别?”
难怪港漫会越做越差,果然就是这种读者心态造成的。
我也看到有人说:“只要比ssl好就好”……
天,是什么时候开始拿最烂的垃圾来做衡量标准的啊?

Saw I - III:恐怖杀人游戏看过难忘,续集每况愈下


电锯惊魂 / 夺魂锯 I - III

I want to play a game.
看过犯罪恐怖片《Saw》的人一定不会忘记这句招牌台词,更不会忘记说出这句台词的可怕木偶及它令人毛骨悚然的笑声。
《Saw》导演温子仁(James Wan)于古晋出生,七岁移居澳洲,与好友Leigh Whannell共同创作了《Saw》,以100万美元低成本拍成电影,结果票房一举破亿。
不仅自此缔造了另一个长寿恐怖片系列(《Saw》迄今拍了八部,第九部预定近年上映),James Wan也因此声名大噪。
之后他执导了两部《Insidious》和两部《The Conjuring》,不到40岁就奠定了恐怖片大师地位(他现年44岁)。


Saw
通过两个人无端被绑架的人,被迫进行一场逃生游戏,带出这个系列的终极犯罪者Jigsaw。
Jigsaw因得了末期脑癌,心理扭曲,四处寻找不懂得珍惜生命的人,逼迫他们“玩游戏”,当作救赎,但其手段奇诡残忍、离经叛道,引起警方高度关注。
本片悬疑性丰富,“游戏”手法新奇残忍、血腥暴力指数爆表,绝对是挑战观影者的视觉接受极限,据说公映时曾有观众在电影院里被吓晕,引起轰动。
影片结局绝对是神来之笔,配合心脏加速的配乐,真的是看过无法忘记。
《Saw》的成功立下了几乎难以逾越的高度,致使往后的续集对这部系列元祖的成就都望尘莫及。

9/10



Saw II
续集专注在耍弄探员Eric。
折磨残杀手法跟第一集相比逊色了,而且游戏参与者有些是因毒气致死,有的则被“自己人”杀害,变成一般凶杀片常见的桥段,减少了观看这系列拿手的各种杀人游戏的乐趣。
Jigsaw作恶的宗旨,是惩罚那些不爱惜自己生命的人,却同时也给了他们痛苦的逃生机会,并且绝不食言。
这回他所选之人,共同点虽说都坐过牢(也算是一种不爱惜生命的行为),但实际上Jigsaw要惩罚的是诬陷这班人入狱的探员Eric,相对就显得这群被选之人其实相当无辜,加上牵连Eric的儿子在内则更缺乏说服力,是本片设定上一大败笔。
片尾的逆转,伴随第一集结尾的招牌配乐,却营造不出同等的震撼,也是这续集不如前作的另一证明。

7/10



Saw III
温子仁“回归”参与故事创作,不过无法再次制造高潮,反而将这个系列推向救不回的深渊——当然这不能全怪他,毕竟他不是导演和编剧。
这一集反派多了上集结尾加入的Amanda,因Jigsaw病入膏肓,迫切需要一个苦力帮他设立游戏,可惜Amanda人设很弱,撑不起接班人角色,银幕魅力跟Jigsaw完全不可同日而语。
这一集舍弃了“多人运动”模式,以一人闯关贯串整个游戏过程,如此设定画面上少了很多热闹感,孤独冷清的摸索让节奏变慢,进而沉闷。
而且要让剧情继续推展,也势必颁给这位“独行侠”免死金牌让他走到最后,更加减少了意料之外的乐趣。
对我来说这是恐怖片大忌,相当意外温子仁会允许这样的安排。

5.5/10



本文发表于T网站

Raya and the Last Dragon:剧情老套但就是好看


寻龙传说

迪斯尼最新动画电影《Raya and the Last Dragon》,通过一个虚构国度的没落和复兴、一个公主的落魄与再起,讲述了一个有关信任与背叛的神话故事。

作为迪斯尼启动的首个以东南亚为背景的公主动画片,《Raya and the Last Dragon》制作团队不单取一地做参考,而是囊括挑选了东南亚各国文化精髓,经启发后改动,呈现一个rojak式的神妙架空环境。

于是我们看到了越南式人物设计、泰国和菲律宾的武术、印尼和汶莱的刀器、缅甸和泰国的服饰、印尼的batik蜡染花布、泰国的冬阴汤和水上市场、越南的灯节、以泰寮的降雨龙神为蓝本的last dragon,甚至还将泰国的Tuk Tuk车改编成Raya的代步宠物。


虽然欠缺标志性本土文化的新加坡无法贡献,但电影中的一切,还是会让身为东南亚一份子的我们,倍感亲切。
或许下回迪斯尼可以考虑把辣椒螃蟹也加进去。

公主落难再创人生巅峰
《Raya and the Last Dragon》的故事依旧简单,离不开皇族崩解,公主落难后发奋图强,最终寻获传说中的救世神龙,解救苍生。
间中穿插了迪斯尼最爱玩的人性大考验,并且一如既往地相信人性美好,义无反顾地投注所有换取最大的信念成功。


如果你不是第一次看迪斯尼动画,这老生常谈的剧情大概已让你心里忍不住OS:蛤?又来这一套?
可偏偏当Raya的冒险、神龙的搞笑、萌孩的插科打诨、与敌对公主的恩怨情仇这些元素都搅在一起之后,还是能玩出超过一个半小时的连场好戏。

该满足的都满足了
《Raya and the Last Dragon》的动作与武斗场面不少,虽然缺乏匠心独具的创新感,胜在干净利落、行云流水,打得舒畅,看得爽快,甚至可说犹胜不少时下武打片里的武打戏。

本片也不像过去的迪斯尼公主动画片,没有悦耳悠扬的歌曲和歌声来触动人心,但紧凑的节奏加上相应的配乐,适当地弥补了这方面的“缺憾”,不穿插很多时候被迫在情节之间放慢步伐的抒情歌唱,在本片反而是一种加分。


动画特效更不用说,无论是背景场景的磅礴优美、人物动作的流畅细腻,都清楚显示迪斯尼这方面的技术依然傲视全球。
不得不提的是,过去动画最难驾驭之一的人物表情,也有了显著提升,可说比很多面瘫的真人演员还更会演。

就如近日刚上映的《Godzilla vs Kong》好评如潮的说法一样,《Raya and the Last Dragon》的特效、画功、动作已值回票价,该满足的地方都满足了,剧情老套谁在乎?


Raya有望晋升认证公主系列?
迪斯尼于2000年正式成立“迪斯尼公主”,已成为家喻户晓的品牌,但其实在众多女性角色当中,经迪斯尼认证的“公主”成员,实际只有12位:
白雪公主、Cinderella、睡美人的Aurora、美人鱼的Ariel、美女与野兽的Belle、阿拉丁的Jasmine、Pocahontas、花木兰、青蛙王子的Tiana、“Tangled”的Rapunzel、“Brave”的Merida、Moana。

其中四位也并非公主身份,Cinderella、Belle和Tiana是嫁入皇族才身价百倍,花木兰则由始至终都是平民。
至于众望所归的Elsa与Anna不在公主系列之内,是因为两部《Frozen》太成功,迪斯尼最终决定为她们量身打造独立的“冰雪皇后”品牌。


《Raya and the Last Dragon》口碑极佳,虽然Disney+与院线同步上线势必影响票房,但至今院线也收获近9000万美元,而且目前尚未下画,成绩并不差。
以此形势来看,Raya该有望候选进入“公主系列”,继西亚的Jasmine和东亚的花木兰之后,凭实力为全亚洲争光。


7.5/10




迪斯尼动画电影:

新著龙虎门 1090:练功比吃饭容易


隔了大概一个月没写ssl读后感,不是因为它变好看了(照形势看来那只存在0.00001%的可能性),而是一方面忙于其他事项,另一方面则是想缓口气,看看有没有别的方法可以写,而不是一如既往地车间六叫。
很可惜,事与愿违,看了最近几期,不得不举白旗,说到创意,我认输,要能像ssl如此能人所不能地烂,确实非常人所能也,所以我也只能继续像以往那样吐槽,看官如果不喜欢,请自行略过吧。


这个绝对是本期最值得吐槽,不是说黑龙不能学新功夫,但可以不要如此速食吗?
再怎么说也是泰国三大教派的镇教神功之一,就算黑龙有金钟罩十一关,也没理由这么快就练到这么高功力好吗?
又不是无相神功,无端端就冲到三十五层天,TM比吃饭还容易。
如果真这么容易,那给黑龙在藏经阁里闭关两个礼拜就可以练就大把神功,可以跟身负少林四大神功的空我平起平坐了啰。
如果真这么容易,那何不给曾管理过通天教的蚩尤也快速练成轩辕惊天诀?那不早就可以打趴铁五郎了?
而且,黑龙身负五行拳、陈家绝学、北海家绝招,难道不能自己创招吗?
看家本领十字追魂棍不也是他自己创出来的?(话说好久没看到他认真使用双节棍了)
干嘛要去学蚩尤的武学呢?根本就不搭啊。


这个完全是人设崩坏了,石黑龙从来就是不拘小节、跳脱玩闹的个性,什么时候会对当教主如此执着?
三皇之中随便小龙小虎,甚至王风雷都可能,最不可能这么“认真”的就属石黑龙了。
旧著里他被迫当上五大世家盟主,最终也是一有机会就立马脱身,这么硬是把他写成一个为了成就一番人生大事业而拼命跻身教主之位的人,完全说服不了我。



白莲新五魔在老黄时代的新龙威水之极,结果到了ssl手里,不仅沦落为大宝公公的跟班,武功级数还从绝世高手急降到二打六,在老天尊手里两下就KO,一次挂掉三个,可笑。
“暴雷诛妖”是什么鬼招式?分尸功吗?
麻烦可不可以不要随便就冠一个从没看过的新招式名称,然后根本画不出此招是干嘛用的,有点基本的武功设计要求好吗?
还有,这个一直都忘了写,ssl的字体可不可以选有气势一点的啊,这歪七扭八又软趴趴的字体到底是谁选的啊,难看死了!


下期预告:白俊、白朗、陈傲云的交叉过去?
又拿死人回来玩?又消费旧人物?
对这样的剧情我完全没兴趣!


追回:


侍神令:改编《阴阳师》都没有好结果


以网易游戏《阴阳师》为依据改编的玄幻电影《侍神令》,由陈坤、周迅、陈伟霖等主演。
故事说阴阳寮的阴阳师晴明,原本与同僚负责镇守磷石,谁知道磷石被夺,晴明背负杀害同门之罪,被迫潜逃。
晴明原来是半人半妖,他不仅与妖缔结侍神令,还与同门对抗,包括关系匪浅的阴阳寮女掌案(即掌门),自己最终无可避免被卷入一场人与妖的大战。

本片前后基调不一,前面轻松玩闹,后面严肃认真且着重情感纠缠,可惜上下半场无法各擅胜场。
群妖盗窃贡品和妖域擂台赛,明显负责营造诙谐好玩气氛,不过处处老梗,玩不出新意,看着都尴尬。

后半部有关晴明和掌案百旎的暧昧关系擦不出火花,两人青梅竹马的深厚感情也描述不够深入,无法让人对两者的爱意纠葛感动。
晴明和袁柏雅那有点基情四射的友谊,原本也是感情重头戏之一,但同样因刻画太少,毫无代入感。
所谓“生死与共、绝不背叛”的侍神缔结,在这两人之间也显得苍白儿戏。


打斗处理普普通通,不过术法的对战倒是有做出一些效果,相比《晴雅集》来来去去就是抄袭奇异博士的手指凭空画圈圈,《侍神令》展现的法术花样比较多,算是勉强达标。
不过令人纳闷的是,最后的晴明与妖化慈沐大决战,竟舍弃了法术斗阵,回到原始武力解决,却又打得不好看,实在是一大败笔。

人物战力也很值得吐槽,掌案百旎当然是高手,不然也无法统领阴阳寮,却随随便便就被一支飞镖射晕……因“剧情所需”而如此不合理处理,难免看得人眉头紧皱。
雪女应该只是大地群妖之一,不是特别厉害的大咖,在本片却能打倒很多人,包括掌案,又是一个大问号。

阴阳寮就更菜了,所有门人几乎就是被当炮灰,毫无一战之力。
让这么一个水皮到极点的门派来镇守攸关天下苍生的磷石,是整个江湖都没人了吗?
结果两个不知从何而来的妖,随便就打倒了一干门人,把磷石抢走,傻眼程度真的不懂该如何形容。


加上那把被说到有龙有凤的涂山剑,到头来也不过尔尔,那同样的问题就要再问一遍了:整个江湖都没别把神兵了吗?
角色武值、门派实力、兵器战能,在一部玄幻/武侠电影里何其重要,连这些都无法建立出让人信服的系统,又如何让观众投入到阴阳师的宇宙观?

之前《晴雅集》已经让人不敢恭维,原本还寄望有陈坤、周迅两大王牌坐镇的《侍神令》能有些看头,结果依然不行。
难道《阴阳师》IP也有拍不出好料的魔咒?


5.5/10



本文发表于T网站

The Hills Have Eyes 2:被网上低分耽误的杀戮片


隔山有眼2

美国新墨西哥州有一个占地庞大、覆盖山区和沙漠的武器研究实验区域。
故事说的是一行八人的护卫队,奉命运送补给到该地区的科学家团队,在抵达目的地后,发现营地空无一人。
护卫队分两批各自进行任务,结果被长期在山区矿洞内居住的变异食人魔逐个猎杀。

比起第一部,这完全无关联的“续集”在剧情和新鲜感上当然逊色,故事也非常直截了当地集中在这个被派往边疆的护卫小队,不过以紧张气氛、杀戮程度来看,其实不输给第一部。
虽然结局有点公式化,不过女主Amber很养眼,值回好些时间。
如果不理第一部,或者你没看过第一部的话,是还不错看的。
IMDb给了低空飞过的5.1、烂番茄仅给了12%、Metacritic是32%……到底是怎么给的啊?
真的没这么差好吗。



7/10

Zack Snyder’s Justice League:四小时值得你投资吗?


扎克·施耐德版正义联盟

飞檐走壁、隔山打牛,东方武侠曾经很长一段时间在我童年占据了重要位置,尤其在梁羽生花、金庸笔下,得以冰河洗剑、笑傲江湖,喜欢的程度无远弗届。

不过西方超能力者也强占了一个席位,即使有语言隔阂,也泯灭不了超级英雄们飞天遁地、星河穿梭的神奇魅力。
其中最熟悉的,莫过于超人和蝙蝠侠。


Christopher Reeve时代的超人电影,时至今日在我心目中依然最好,没有更好。
蝙蝠侠在导演、演员、造型、战车上不停改朝换代,或许很多人会将最佳头衔颁给Christopher Nolan的黑暗骑士三部曲,但过去每一代蝙蝠侠其实各擅胜场,存在意义不容置疑。

游戏玩法改变
超级英雄影史上很长一段时间都只有个别人物的独立电影,一直要到《The Avengers》的出现,才改变了游戏玩法。

看到漫威的复仇者联盟电影大成功,华纳和DC坐不住了,于是推出自家史上第一部crossover作品,不仅让旗下地位最崇高的超人和蝙蝠侠同框,还不给他们同仇敌忾,反而大玩对立,要观众颠覆超级英雄一定站在同一阵线的既定观念。


虽然《Batman v Superman: Dawn of Justice》评价扑街,但不仅带出了地位同样举足轻重的Wonder Woman,也掀开了正义联盟强势登场的序幕。

铺陈长到没必要?
诶,不是要聊《Zack Snyder’s Justice League》吗,这前面啰里八嗦一堆是在哈啰?
没错,不要怀疑,就是要让你对扎导版的正义联盟有个概念——4小时影片,真的就是有很长的铺陈,长到你严重怀疑到底有没有必要。

依照扎导的说法,是要让人物更鲜明更有层次,但讲句不中听的话,你铺陈的人物心路,实在过于陈腔滥调。
像着墨最多的Cyborg,对父亲的不理解、对自己存在意义的怀疑和自卑感,几乎是超英的普遍公式,其实一语或两语带过就可以了,真的无须赘述。


Flash就是一个向往成为国民英雄的屁孩,在正义联盟大格局之下,他的成长历程又说句不中听的就是who cares?
虽然话不停口是他有别于其他成员的特色,但这嘴炮程度委实太可怕,让人想起星爷的九品芝麻官,在战争时代可以把对手骂死烦死,在和平时代则大概会被不胜其烦的水行侠打晕吧。

不要一直细说从头
简单说就是在《正义联盟》这样的大电影里,要看的是超级英雄们的合作(或者翻脸),个别人物的成长细节,留给他们的独立电影就好了。
退一步说,要刻画人物个性,难道以扎导的能力,不能在联盟对抗外敌的过程中塑造和孕育,非得细说从头不可?
这也包括Matian Manhunter幻变的超人母亲与Lois对谈那一幕,请问对剧情有什么实质帮助?


话说好莱坞作业近年来就有这方面的问题,翻拍、重启,不断重演来龙去脉或美其名曰前传,超英电影也一样,超人、蝙蝠侠、蜘蛛侠、惊奇4超人……
导演们沉醉在自己的“再创造”之中,却忽略了观众被迫一次又一次接收耳熟能详的已知信息,根本就是浪费大家的时间和生命。

过多慢镜头看了更累
扎导当年拍了这个版本不被华纳高层接受,但因发生家庭悲剧,致使扎导意兴阑珊,放弃与华纳高层争取,于是任由执导复仇者联盟一、二集的Joss Whedon接手剪辑成我们在2017年看到的两小时《Justice League》影院版。

平心而论,以扎导版这4小时的片子为依据,将时长控制在两个半小时之内,或许当年的影院版可以剪得更好,但若硬是要二选一,那我宁愿选择影院版。


扎导版除却上述的多余人物刻画,大量慢动作镜头也很考验耐性,目不暇给虽然会让眼睛很累,但其实多到离谱的慢动作看得更累。
再加上配合慢镜头的各种吟唱式配乐太跳tone,搞气氛变成疲劳轰炸。

这种美学我基本并不否定,但请先认真搞懂过犹不及的真谛。
搞不好把所有慢镜头恢复正常速度之后,就是一部正常的两小时电影了。


有网友说,看扎导版正义联盟会觉得闷的话,是因为已经看过四年前的影院版,80%以上画面是熟悉,是重复,缺少新鲜感才会产生闷的错觉。
对此我只能说,不好意思,四部复仇者联盟我重刷多次,画面熟悉、重复,但每次看我都不觉得闷。

特此声明,我不是漫威粉,也不是DC粉;不是扎导迷,也不是仇扎份子。
超英电影就是商业片,扎导版这样的非主流手法或许有一点特别,但我完全不觉得往后有必要继续这样拍。


问题并不只是在片长
扎导版正义联盟的问题,或许并非出在片长,而是剧本、设定、手法。
像凡人之躯的蝙蝠侠虽然是联盟发起人,但他的战力明显跟其他战友不是同一个等级,不少作战时候还出现扯后腿状况,除非他大幅提升自身装甲防御能力和武器火力,不然还是留在后防充当军师就好。

荒原狼这种唱独角戏的反派设定也看得很腻,你可以说它是自大,或不聪明,或自大+不聪明,但一个小小的地球都可以集结这么多超能力者,来自偌大宇宙的荒原狼(而且还有“上司”)却反而找不到可以一起并肩作恶的战友合理吗?
老是聚合一堆拿来当炮灰的虾兵玩人海战术的侵略手法,就一直被科技爆棚的外星人奉为上策?


说《扎导版正义联盟》好看的人,有些并非一次过看完,那问题来了:如果全都入场在戏院里连看四小时,依旧叫好且一点不觉得闷的人数还会不会一样多?
这很mood的四小时《扎导版正义联盟》,会不会其实更适合当连续剧来看?


6/10



山海逆战 225:天下太平?


炎帝真的领便当了。
这回龙少不再依依不舍,也不再玩逆转梗,或再次突破,“众望所归”的炎帝之子也并没有做出什么临危救父的举动。
落实了黄帝才是心机最重大boss,临死还给炎帝种下了定时炸弹,反正就怎样都不会让炎帝有机会成为地表最强。
换句话说,炎帝忙了百多期,根本就白忙一场。
被斩首爆头(真的爆到渣都没有),炎帝自此烟消云散,我相信龙少不会贱到像ssl那样玩死人复生,即使炎帝是神,更容易乱掰——随便玩个元神出窍依附在另一具躯壳里,像那些永远死不了的魔鬼/魔神那样其实读者也拿他没辙。不过我相信龙少不会这样。


本期花了10大页写炎帝临死前脑子犯糊涂产生的自嗨假象。
用三分之一的篇幅来讲一个死人无谓的幻想,我不知道这如果还不叫做拖戏,那应该叫什么?
还是真有人认为这样的描述可以让炎帝这个人物的形象更鲜明?
哈啰,都领便当了,有必要吗?


之后就是战后分析,各个人物都流水帐似的交代了一轮。
然后所谓的天下太平呢?
完全没有任何描述。
之前已经发散出去的创世大计的遗害,也没说如何去善后。
对,本期标题“天下太平”后面应该加个问号。


如果龙少硬要掰到300期,就是说还有75期要写,那华胥的戏码就不只是小插曲,而是可以自成一大篇章的重头戏了。
希望不要再开启李建成模式。
话说《新铁将纵横》前期真的精彩,故事、人物、武功、悬念、幻想都很到位。
相比之下《山海》从一开始就逊色了几条街,如今更加望尘莫及了。


追回:


封神纪 · 黑天龙 8:惊喜什么时候来?


黑龙这期正式与义父盘古摊牌,颠覆真龙们一直以来的观念,当然不会顺顺利利,而且也必然会有愚忠愚孝的人出来阻止,这个人就是封面上的赤龙——真龙残部们的大哥。
唉,还是没惊喜。
这种一个看清了事实、另一个蒙蔽了双眼的老梗,实在很老了,和仔居然还乐此不疲?
这一期以文戏为主,可惜对白太怂,毫无亮点,毫无感觉。
已经2021年了,想当年的作品真的比这剧情好很多。
盘古继续充当睁眼说瞎话、无耻无极限的老不修,还真是跟《封神纪》里的神眼长老一个pattern,哦对啦,他们本来就是同一个灵魂。





似乎唯一可以赞的,只剩下美术画面了,细节还是做得很好,即使是小格,背景实景也做足做满,这样才叫做诚意啊。
不像那些格大大又空洞,背景不是一片空白就是像小学生美术作业那样,还一直自吹自擂的烂作者烂漫画。


和仔说《黑天龙》计划26期完,也就是还剩18期。
之后新作《妖怪道》,明显应该又是《西游》外传吧?还是要食老本吗?
比较震撼的,应该是他说再之后要放一个超级长假,不知道“超级”的定义是什么,一年?
无论多长,都会是对产量堪忧的港漫的一大打击,不过如果以《黑天龙》目前的故事走向来看,我还真不介意和仔好好去放假充电一下,希望回来时能拿出当年的十成功力,再创高峰。

和仔自己也说黑龙跟盘古反目的戏码不难估计,跟兄弟的冲突难免,既然知道不新鲜又何必旧瓶装旧酒?
黑龙之后会有奇遇?
我很期待,希望会是不逊于阿狗的奇遇。


追回:

Dog Soldiers:狼人+士兵的旧瓶新酒


闪灵战士 / 触目惊森 / 狼人部队

2002年的惊悚电影,六人一组的军事小队在荒无人烟的地带进行演习时,遇上了身份隐秘的另一组人马,该队伍全员奇异罹难,只剩下苟延残喘的带队中尉。
小队赫然发现敌人根本不是人,而且为数不少,很快就强弱悬殊,小队只能退守空置民居,等待漫长的黎明到来。

本片的怪物就是狼人,而且还跟足传说中在月圆之夜才变异。
与狼人周旋的不是驱魔者,而是寻常士兵,基本上这就是一部拿酒瓶装新酒的片子。
全片以大量凌乱、快速、镜头晃动的剪辑手法,配以闻之心跳加速的配乐,以及士兵大叫大嚷、乱打乱开枪一通的画面,打造目不转睛的紧张效果。
不过廉价的狼人现身后,掩饰不了的是它们笨重的身手,有点出戏。
中士被抓得肚破肠流的画面不错看一下,还玩了个被狗儿拉咬肠子的幽默镜头。

本片也是英国导演执导的第一部长片,当年评价不错,之后他乘胜追击执导了呼声更高的《The Descent》/《黑暗侵袭》,可惜之后的作品就一直都差强人意,无复当年之勇。



6/10

The Vault / Way Down:神队友盗窃无尿点


保险库 / 沿路而下

西班牙银行金库拥有百年以上历史,被誉为世界最坚固宝库。
建筑蓝图早已失传,金库保安系统以什么为依据一直是个谜,叫有心觊觎的大盗们望门兴叹。
《The Vault》(也作《Way Down》)男主是天才工程系大学毕业生,接触了某救援公司人员后,受邀参与了这铜墙铁壁金库的破解行动——不为什么,只为了挑战自己。

本片其实是相当传统的银行盗窃故事,因目标是西班牙银行,难免让人想起大获好评的西班牙剧《Money Heist》,当然《The Vault》因时长所限,无法建构丰富的人物关系及情感,但就盗窃设计、探路、破解、准备,以至正式动手、出状况、逃生等等,都出乎意料地好看。


虽然破解方法其实还真的很简单,却成功贯彻了影片的中心思想——别钻牛角尖,一切都从简单去想。
这思维方式也契合了当初建造金库的背景环境,毕竟上百年前科技没这么发达,一切都以最基本的物理为考量,想太多确实反而会走入死胡同。

难得的是这帮劫匪个个身怀绝技、独当一面,彼此完美cover,没有出现猪队友扯后腿的情况,堪称完美团队。
整个行动让人看得很爽很舒畅,没因一些白痴行为或意气用事叫人翻白眼。

片中出现的好些逆转虽然不难猜到,但并不破坏整体紧张吸睛感觉。
神来之笔当然就是与2010年世界杯西班牙对垒荷兰的大决赛挂钩,更以此作为劫案不可或缺的重要元素。


饰演男主的是主演过《Charlie and the Chocolate Factory》、《The Spiderwick Chronicles》的英国演员Freddie Highmore。
虽已29岁但还是一副小鲜肉模样,演绎初生之犊不畏虎还蛮适合,可惜表情欠缺变化,来来去去都是那招牌式傻笑。

还好在《Game of Thrones》里表现不错的苏格兰演员Liam Cunningham饰演的劫匪首脑,以及英姿飒爽、气质独特的女主让演员们的互动更有看头。
饰演初代黑凤凰的Famke Janssen出现在演员阵容中,但仅属客串性质,千万别为了看她才入场。


7.5/10



本文发表于T网站