网络炼狱 · 揭发N号房:全程记录,欠缺深入


Cyber Hell: Exposing an Internet Horror

韩国N号房事件引发轩然大波,人神共愤、天理不容的网络欺诈、霸凌、虐待、凌辱事件真实发生。
最难以令人接受的,不仅是始作俑者的发起人,而是许多旁观者竟然愿意掏腰包付费观看并参与凌虐。

本片记录整个过程,包括女生如何被欺骗、被胁迫之后,被迫在网上遭人凌辱;N号房开辟者如何在Telegram建立账号,以及向会员收取加密币会费。
通过记者和两名见义勇为的女大学生的追踪报道,此事终于成功引起社会关注(最初当记者第一次报道时根本没什么人care),警方再如何根据线索一步步抓到罪犯。

如果你是完全不晓得这件事,那观看这部纪录片可以让你理解究竟发生了什么事。
但如果你不是那种会满足于现今主流或网路媒体那样,只是蜻蜓点水般写下事件发生经过而没有做进一步深入剖析的人,那本片应该无法满足你。


没错,作为一部纪录片,它只是低空飞过仅仅及格,甚至你要觉得它拍得不好也不为过。
当然,本片具有其社会意义,但让人失望的点还是很多:

从呈现角度来说,过多笼统示意画面,如撒药、开抢、步行、骑脚车等,既无美感,也无意义,还不如干脆拍模拟演示剧情更好。
用漫画来表达不是不可以,但这样的“成人”题材,漫画画面只让人觉得欠缺画面叙述力度。
大量当事人(记者、女大学生、出版商、警察)的访问,却都只是坐在镜头前述说往事,画面很单调乏味。


从内涵来说,全片没提到被告是处于什么心态下做这件事,是存粹心理变态,还是有其他因素?
众多被害女生,为何没人报警,或向可信任的人求助,而宁愿自己长期承受自我伤害?
观众又是在什么样的心态下付费观看如此残酷罪行?
在第一次公开报道后,公众为何没有太大反应?世人何以冷漠如斯?
以上,都是让人在得知事件后,更想知道的问题。


5/10

逃狱兄弟3:这回要逃狱的不是那班兄弟了


《逃狱兄弟》第一部玩了一场港味浓厚的逃狱记,算是可以看;续集《逃狱兄弟2》虽加入吴卓羲,但闹剧成分太重,好看程度不及前作。
《逃狱兄弟3》还有什么可玩?
有,之前折腾囚犯们的恶毒狱长,因贪污被判坐牢,还入了他曾经话事的这一所监狱,当然要好好玩死他。
可惜,期待中的囚犯复仇记,并没有上演,因种种原因,只是轻描淡写耍了他几下。


这次的逃狱计划,也不再是之前策划过两次逃狱的同一班人的念想,而是不想继续蹲牢房吃牢饭的前狱长,妄想独自逃狱,所以,影片主题其实已跟“逃狱兄弟”没关系了。
原班逃狱人马,这回反而是为了阻止前狱长而跟狱警合作,成为防止越狱事件发生的大功臣。

滚筒
前作主角张继聪和栢天男相继刑满出狱,谭耀文饰演的狱中温和派大哥滚筒,成了这一集主角。
心态依旧是以和为贵,却为此付出好友被害的代价。
注:栢天男还有在片头和片尾亮相,张继聪则只是中段出场几秒钟意思意思。

刀疤
原本与滚筒势不两立,两次合作逃狱后,冰释前嫌,两位大哥也成了莫逆之交。
只可惜小人当道,此情谊只能嘎然而止。

贺俊
吴卓羲饰演的这个角色,从第二部加入后,就不觉得有什么加分作用。
这一集更惨,因财产被冻结,连最拿手的用钱收买人心也做不到,只能当一个工具人(在戏里被前狱长利用)。
明明就是一个富家公子,为何身手这么好也没解释,狱中所有人都打不过他,太扯了吧。

前狱长
从奸险狱长,摇身变成城府极深的恶毒囚犯,黄德斌的演绎达标。
不过怎么说都曾是执法人员,入狱后瞬间成了杀人不眨眼的恶魔,入魔程度卫冕太突然。


新狱长
陈豪临别秋波加入卡斯阵容,有让人期待,原以为又是另一个笑里藏刀的狱长,结果似乎还真是一个想搞好改革的“好”狱长,不过他退场退得太突然,编剧对这角色的刻画概念还真令人费解。

《逃狱兄弟3》摒弃了前两部的诙谐搞笑风,转成认真的监狱风云,中段还来一场感人戏,有点意外。既然是三部曲,为何不统一风格?
最后防止前狱长逃狱的解决方式显得太草率,不过整体来说,还是比第二部好看。

注:片尾揭露,这三部曲真的就此完结,但剧组有意制作角色外传,还呼吁观众可以去留言敲碗。

6/10

前两部观后感:

盲战:《Taken》+《Don't Breathe》纯动作爽片


特警队长东谷在一次任务中,因与顽强歹徒对抗,导致永久性失明。
事后被迫扛起失职责任,加上失明不能再当警察,东谷一度陷入人生低潮。

之后在女儿陪伴下,意外发现耳力超人,训练后重新拾回自信。
当年的歹徒越狱成功,找上门来报仇,此时东谷的女儿又意外遭绑架。
为营救女儿,他盎然闯贼窝,在漆黑中奋战。

东方失明版的《Taken》+《Don't Breathe》,深入虎穴,展现盲人杀性。
本片比较特别的,倒不是盲人作战的设计,而是男主东谷在营救女儿之时,竟是在不知情之下,与仇人一起携手进行。


剧本一堆bug就不说了,反正只是看动作,如果你是要看武打+枪战爽片,不计较剧情的话,本片可以一看,毕竟安志杰的身手还是可以的。
女主角相当耳目一新,虽是效仿小丑女和Kill Bill,但也算是东施效颦得不错。

说说安志杰,今年是他出道20年,由《黑侠2》开始,就以打星之路前进。
机会不是没有,可惜就红不起来,演技好不好不说,毕竟动作明星演技不好但很红的大把人在,所以罪也不在此,就纯粹没运气。
若干年前在香港访过他,当时他还是新人,这回忆我自己都差不多忘了,还得去翻了一下资料档才确定,可见作为演员,他的存在感实在不怎么样。


6/10

新著龙虎门 1148:我就问


好久没写新龙的当期漫评了。
看来彬强接手后的新彬龙,反而是三代新龙里我最没动力写读后感的。
原因?大家应该心知肚明,画公仔不用像小流氓那样画出肠来吧。
这期突然想写,纯粹因为这期标题是《石铁阵亡》,诶,这么久以来,终于等到龙虎门其中一个要角翘辫子了(虽然石铁早已不是龙虎门一线巨星),当然要庆祝……呃我是说,纪念一下。

话不多说,先来看看(沉闷无聊的)剧情。
元始门和魔鬼党
元始门那边大龙凤,原本始于内部高层不满石黑龙当门主后想带领门下洗白,谁知无端端引出了白朗和魔鬼党,在玩了一起乱七八糟又不有趣的蚩尤情史。
白朗已表明了蚩尤的死与他有关,在场的元始门人都应该找他算账不是吗?
何况无论是黑龙或火狐都想找白朗,两人虽分成两派,一起振臂一呼,蚁多搂死象,还怕两个魔鬼党?
结果却是黑龙和伯爵只抽,旁边人全部看戏,说不通。
整个元始门内讧故事线,前面讲了一大轮,最后还是现场动手,我就问:那之前讲酱多干嘛?所谓的文戏,全都多9余。


石铁
其实之前已经有人提出了,举凡当期标题有龙虎门重要人物“归天”,往往都是噱头罢了,如旧龙就试过《小龙归天》和《小虎归天》,但两人后来都没事,直到很久以后的《阵亡》,才真的把王小龙送去领咸鸭蛋。
然而时至今日,新龙人满为患现象已是不争事实,连读者都看不过眼了:到底几时才会有人阵亡啊?
想当年旧龙每换一个篇章(罗刹篇、白莲篇、罗刹新篇、通天篇),都会汰旧换新,既会淘汰一些旧人物(有时是死亡,有时是失踪),也会增添新人物,以期让读者不时有新鲜感。
甚至到进入通天篇时,龙虎门只死剩王小虎、石黑龙和戒仔三人。
重点是,旧龙每一篇章生出的新人物,无论是正派或反派,都有血有肉,所以依旧引人入胜;反观新龙的新人物真是不忍卒睹,很多都没什么个性,更多像是工具人,以至三代作者都只能一直依赖旧人物撑场。
Anyway,石铁是死不了,还会为他提升,所以,原本普天同庆,结果回到原点。
作者专栏第一句:“唔少讀友關心石鐵係咪就咁玩完”,我看了差点笑出声,我就问:有酱的读友?几时介绍一下大家坐下来吃个包、喝杯茶聊聊天啊。


老妖
老妖从在新龙里改邪归正之后,就一直玩内疚梗,尤其是对石铁,玩了三代作者,我就问:还玩不腻,是要内疚到什么时候?
真的这么过不了自己那关,就去跟敌人拼命啊。



邪神飞升诀
为了重上黑级,邪神终于又动用飞升诀了,非常便利地吸了王小鹰和老妖的功力之后,回归黑级。
我就问:之前邪神一直烦恼功力停留在白级,为什么不施展飞升诀,随便吸几个高手就好了啊,烦个屁?早不吸晚不吸,现在才来吸?
原来王小鹰和老妖的功力这么深厚,可以让白级冲上黑级?而且貌似才吸一点就成功了。
然后老妖靠北什么,邪神都说了,他上不了黑级,对付不了魔平凡,大家都得死,内疚老妖还不快点让邪神吸个痛快,好保住他的龙虎门亲人啊。
然后邪神假假被魔平凡打了一下,就突破生死玄关,再上一间……
我就又问:为什么这些之前邪神苦无良策的方法,全部现在看起来都一点都不难达成?


魔平凡
一招干掉普陀法王,一招干掉星野,魔平凡有这个能耐的话,在场全部人都可以一招了吧?还能玩到现在?
普陀就算了,作者是不是忘了,星野有道跟王小虎是同level,如果他都死在魔平凡一招之下,王小虎凭什么活到现在?(其他比王小虎level更低的更不用说)
其实这种bug从旧龙时期就有了,当年旧龙老祖宗初出场时,也是一招解决卓不凡的师父都灵上人,而都灵上人之前战过王小虎,连小虎的霹雳狂龙也踢不死他。
但王小虎遇上老祖宗,却无数次没被打死,还可以踢到老祖宗,非常不合理。
(虽说王小虎练成了战神诀,但都灵在遇到老祖宗之前也有闭关提升了功力)
所以说,把魔平凡塑造成另一个老祖宗,然后同样犯上以往的老毛病,有意思?
我就问,港漫team真的是不懂什么叫进步?


老祖宗
再来翻一下旧账,老黄写新龙时曾说过,老祖宗不会出现在新龙的世界里。
新龙易手后,钟李二人接手编剧后,完全没把老黄当年的承诺放在心上,不仅让老祖宗“出关”,还迫不及待把外传里的空我和王苦海也写进正传。
好不容易新彬龙接手后,原以为会拨乱反正,结果……这老不死又来了。
是的,这老祖宗,应该叫老不死比较对。
有人说,龙虎门只要销量一跌,就会“请出”老祖宗,我就问:是真的吗?
我再问:真的有很多读者敲碗要看老祖宗“下凡”?

总的来说,剧情方面,我以为钟李的SSL已经是恶搞极限,万万没想到新彬龙不是恶搞,却是沉闷、无聊、无趣、乏味到极限。
没有一期是会让我觉得有找回当年看旧龙时的感觉,而且相差很远很远。(套句老黄以前写龙虎门功力差距的说法:差了两班以上)
我就问:真的有人认真觉得新彬龙好看?


字体
讲完剧情讲美术。
先讲字体,这招式名称所用的字体,软弱无力,一点气势都没有,可以换掉吗?


这是……手?
我就问:是练什么手法,才可以练到这么畸形?
不信,你拿自己的手来比比看。
鲨鱼王的手都还比较正常。


面相
每到远景面相,就会出现这种奇怪的无面人鬼面相,真的不能把眼睛画好一点?
太小?你是不会放大来画吗?


邪神远景
那是邪神???我他马快笑死,那是黑毛猴子吧。


草图阴影画风
好啦,最后要弹的是,从新彬龙接手后,我就一直一直看不爽、顶不顺的阴影画法,真的是太太太太凌乱了,看了觉得很脏,为什么不可以让画面看起来干净一点?
为什么要画这么多杂乱的线条?为什么要涂(是的,比起画,这更像涂)到好像草图酱?
好看咩???





追回

午夜少女大战:所谓的东京破坏计划


真夜中乙女战争
The Midnight Maiden War

一名终日无精打采的大学生,行尸走肉般过着本该精彩喧哗的大学生活。
某日发现校内有“捉迷藏社团”,被冷艳学姐吸引而加入。
与此同时,一名古怪黑衣男子与男主偶遇之后,两人一拍即合,男主因此被卷入一场黑衣男子密谋已久的东京破坏计划。

“午夜少女大战”,片名绝对很误导,其实根本不是你所想的那样。
当然,我不是被误导才观看本片的。
节奏慢,从头到尾看似很艺术的风格,主要都在表达生活苦闷、空虚,人生无趣、多余。

对白极多,虽然不至于到打哑谜程度,但听着听着还是觉得尽是些无病呻吟。
看着你不禁会想,就如片中女主一度质问:这样颓废,对得起每天努力生活的人
吗?


所谓的东京破坏大计划,也不是你所想的那样。
还以为“捉迷藏社团”有什么好玩剧情,结果也没有。
最后一幕明显是抄……哦,应该说是致敬《Fight Club》吧。

除非你很喜欢这类梦呓式故事和表现手法,才看吧。
很典型的“你不喜欢是因为你看不懂”的电影。
套句电影谷常用的话:我是不会欣赏。


4/10

Everything Everywhere All at Once:天马行空包装内里包了什么?


天马行空

看了电影预告,的确有期待,尤其适逢刚刚经历过奇异博士不怎么厉害的多元宇宙,对这部《Everything Everywhere All at Once》将如何另辟蹊径诠释这个烫手山芋主题,以及杨紫琼看似有别于以往作品的突破演出,怀抱着不怕受伤害地真心期待。

绚丽视觉爽一个,多元宇宙鬼上身
影片视觉和画面,确实绚丽夺目、目不暇给,万花筒般快速切换同一个人物的不同职业身份背景地位,是看了个“爽”字,可是,这手法并非本片首创。


不同环境地点换来换去,原本就是多元宇宙的特质,杨紫琼饰演的大妈穿梭宇宙之间,打造各种截然不同的情景,甚至还出现静止不动、只以字幕呈现对白的石头宇宙(据说是杨紫琼建议全无声画面),可以感受到剧组的用心和努力。
但把玩视效本身是一把双刃剑,既能载舟,亦能覆舟,还能煮粥,过度轰炸,必定带来审美疲劳,会觉得导演太执着于花俏感,见好却不收,这是可惜之处。

关于多元宇宙,本片说法亦没什么特别,与漫威呈现的穿梭各个宇宙之时有机会见到其他宇宙里另类的自己不同的是,本片采取的驰骋多元宇宙概念,是不理肉身,单纯意识跳跃。
通俗点说,就类似“鬼上身”、“借尸还魂”或道家所说的“夺舍”,所以,这也是一个流传已久、绝不新奇的表现手法。


而且会经常伴随一个问题:肉体被其他宇宙的自己的意识给侵占后,原有意识会干嘛呢?
是睡着、休克,还是被挤出肉体外处在游离状态等待回巢?
影片选择不加解释,反而是浪费了一个对这方面提供突破性创新说法的机会,是又一个可惜。

低俗肛门设计,杂乱慢镜武打
比较新奇和有趣的,是促成宇宙来去的各种无厘头条件,片中大妈的Alpha老公对此解释实在没什么说服力,但观众也清楚,这恶搞式设计,明显是为了散播笑料,算是可以接受的功能。
但搞到奖座插肛门这么低俗,就实在没必要,原以为没插着就算了,谁知道之后还是成功了,甚至炮制了一段插着肛门光屁股打架戏码……

听说本片致敬了一大堆过往电影(真的有人一一列举出来,有兴趣可以谷歌一下),但这一段为何没人说是致敬王晶?
真替要演从对方肛门拔出奖座的杨紫琼叹息。


武打场面是本片重点之一,故此特别让原为平凡大妈的杨紫琼到其他宇宙学成武艺归来,好对付陆续有来的打手。
好笑的是,结果女儿大魔王一出手就是各种魔幻花招把戏,武艺完全无用武之地,真佩服编剧可以编出如此自打嘴巴的情节。

之后硬生生加入不同人物与杨紫琼车轮战,但亡羊补牢,只显得多余之至。
重点是,本片武打戏只能用多而杂乱来形容,没留下什么值得留的印象。
再说一次:慢镜头不是武打美学的必要手法,尤其毫无节制的使用,徒添反效果罢了。

甜甜圈缤纷外表,普普通不变内馅
绚烂外衣之下,包裹的是一个小家庭的伦理问题。
杨紫琼饰演的大妈,年轻时跟了男人离乡背井,一心以为双宿双飞,从此幸福美满,岂料等待着她的,是任劳任怨的洗衣店老板娘生活(为什么华人在美国只能开餐馆和洗衣店?)。


男人的软弱无用和不靠谱,迫使大妈当自强,虽然店里家里凌乱了一些(应该说是东西太多,也可能都是老公和女儿弄乱的),但感觉大妈乱中有序,忙中无错,对待家务和生意可算精明干练,何以报税却一塌糊涂?
更何况这也不会是她第一次报税了,难道个中难处,还不早就了然于胸?
此段设计过于牵强,对大妈的人设也形成破坏。
好心啦,不就报个税,有多难?

女儿这么大了,看爸妈每年在税单里挣扎,何以不主动帮忙解忧?
自己不付出,只懂埋怨母亲不理解,这样对吗?
就因为自己是女同,觉得母亲不体谅,家人不支持,就掀起巨浪,翻身成为大魔王,穿梭各宇宙肆虐?
这成魔理由,还真够小家子气的。


弄个什么大贝果出来,搞了个黑白相反的眼睛意象,说是寻求太极大圆满,实则不过就是要把听妈妈的话反过来唱:听女儿的心声罢了。
如斯爱比天大、爱主宰一切的主旨,不好意思,会不会太陈腔滥调?
外面包了一大堆五彩缤纷的视觉效果,但就如和贝果相似的甜甜圈那样,即使外层图案再如何变化多样,内馅终究仍是千篇一律,甚至一成不变。
以爱为主题,还要是这么伐木累的小规格亲情之爱,太、滥、了。

从女儿带了个女朋友回来彰显性向,再暴走变成大魔王之时,其实就可猜到那毫无悬念的大团圆结局。
美籍华裔孩子性向造成家庭问题及两代人的矛盾,李安于1993年的《喜宴》早就拍过,论述深度不可同日而语。
本片说穿了就是爱与选择,拜托,迪斯尼动画片有哪一部没这个温馨元素?


平易近人杨紫琼,身手了得关继威
杨紫琼在本片确实与以往不同,说她演技爆棚有点太过,说耳目一新还能接受。
是的,别再演什么女大侠、女王者、女高管、女贵族、女特务了,如此穿着阿嬷花上衣,平易近人接地气,多好。

饰演老公的关继威,如果你看过1984年的《Indiana Jones and the Temple of Doom》,他就是在戏里钟斯博士旁边跟进跟出的小男孩。
长大后的关继威,在美国找不到演艺工作后跑去念书,因本身有武术功底,毕业后获元奎邀请担任助理动作指导,先后参与过《X-Men》和李连杰主演的《The One》的动作设计,之后还担任《2046》副导演。
因此在本片,可以见识到他挥洒自如的武打身手,不过演技方面就普通,犹如背稿念对白。


女儿 / 大魔王角色原本属意金球奖影后Awkwafina,后来由同是ABC的Stephanie Hsu(许玮伦)饰演。
她在片中造型百变,但无论外形和气质演绎美籍华裔不快乐女儿都显得过于典型,缺乏新鲜感,加上她演技也有待磨练,没有为影片加分。

不否认,本片是一部有趣味的电影,只是花招施展太频密,若能更精炼、浓缩,在疲惫感未来袭之前悬崖勒马,效果当会更佳。
凡事去得太尽,缘分势必早尽,或许我与这部电影没什么缘分吧。


5.5/10




杨紫琼演出电影:

Love Death + Robots Season 3:回归血腥暴力,探讨死亡意义


爱,死亡和机器人 第3季

《Deadpool》与《Terminator: Dark Fate》导演Tim Miller创建,并与好莱坞大导演David Fincher共同监制的动画短片集《Love Death + Robots》来到第三季。
首季大获好评,去年的第二季却阴沟翻船,但无论如何观众还是对第三季抱有期望,反正一集就十多分钟,都市人再忙碌还是花得起。

或许第二季差评敲响警钟,第三季明显素质提升了不少,暴力和血腥程度也回到了第一季的力度。
剧本方面主要着重“死亡”课题,论及“爱”的部分不多,原本极受瞩目和重视的“机器人”元素也少了(只有一半的单元与机器相关),离题(或无法紧扣片名主题)趋势越来越严重。
以下分别说说第三季的九个单元。

01 Three Robots: Exit Strategies
三个机器人:退场策略
这是第一季第二单元《Three Robots〈的续篇,三个“性格”迥异的机器人,继续在地球探索人类灭亡真相。
贫富悬殊现象依旧没有改善,反而恶化,穷人最终索性回归乡野,自给自足;富人则笃信科技,积极发展AI,以致反被机器人取代。

至于金字塔顶层0.01%的绝对富豪,则放弃了千疮百孔的地球,飞往火星再造天堂。问题来了:为何他们不惜耗费财富资源去什么都没有的火星开荒,反不选择留在地球重塑世界?
本篇的人类灭亡原因,依然跳不出俗套。
全片依旧是三个机器人嘴炮当解说,就如一幅画到天花乱坠的图画,没有留白空间,反而少了思考机会。

02 Bad Travelling
差劲旅行
一艘猎鲨船出海后,遭巨蟹怪兽袭击,船长被船员出卖,被迫独自面对巨蟹兽。
他却借此机会与巨兽达成协议,最终凭借智慧和勇武解决这天大危机。
船长是一个“有趣”的人物,他的所作所为,几乎都可以有两种极端的说法。
比如他欺骗船员,是狡猾,还是机智?
他杀人不眨眼,是心狠手辣,还是适者生存?

你说他恶向胆边生,他却又是船上唯一不愿成为巨兽屠杀小岛居民帮凶的人。
说贪生怕死,他却又不独自逃生,反而拼命除掉巨兽。
这样一个人,心存善念,手段阴狠,究竟是好是坏?
David Fincher亲自操刀执导,20分钟短剧情反转不断,人物性格充满玄机,是个人最爱单元之一。

03 The Very Pulse of the Machine
机器的脉动
改编自Michael Swanwick同名短篇小说,2D画风,故事说两名宇航员在木卫一遭遇灾害,幸存者决定拖着伙伴尸体横越寂静无声的大片土地到远方基地。
为保持体力,幸存者施打吗啡以镇伤手之痛,却因此在途中不断见到各种疑幻似真的景象。
本篇对生与死,灵魂与躯壳,做了一次富有诗意的探讨。

04 Night of the Mini Dead
迷你亡灵之夜
一对男女在墓地做爱,引发丧尸危机,全球一筹莫展,快速沦陷。
没什么特别寓意,只在说即使整个地球毁灭,在浩瀚宇宙中也不过是放了一个小屁。(还有顺便酸了一下睁眼说瞎话的美国)
小人国快转画风倒是挺有趣,血腥得可爱。

05 Kill Team Kill
杀戮小队开杀
一支美国特种部队奉命追查军队离奇死亡事件,结果发现始作俑者是一头经过CIA改造的无敌机械棕熊。
2D画风,剧情简单、直接、暴力,虽是女导演操刀,却血量满盈,吃人肢解样样有。
机械棕熊非到完全失去意识和行动能力之前,都对猎物紧咬不放,有点像阿诺的Terminator。

06 Swarm
虫群
改编自Bruce Sterling同名短篇小说,Tim Miller编导。
故事说两名科学家发现虫群能自行建立生态圈,男科学家希望人类得以“借用”这特殊能力,但与虫共舞多时的女科学家却认为人类又想奴役虫群,因此反对,男科学家于是提出:虫群没有智力和意识,这么做并不会对它们造成伤害。
片尾有一个反转,让人认识到人类虽为万物之灵,但生存能力或许反而不如虫类等低等生物(如打不死的小强从侏罗纪就存在至今)。
智商,是否真的是生存关键?

07 Mason’s Rats
梅森的老鼠
苏格兰不久的未来,老农Mason的农场出现鼠患,在听信推销员话术之后,购买了灭鼠机器人。
但鼠群原来已非吴下阿蒙,不只有团体意识,还制造出武器对抗。
老农被迫再购买更厉害的机器人以应付。
结局有一点温馨,是唯一赞美未来人放弃机器的单元。
但鞠躬尽瘁的机器人的下场,又不禁令人唏嘘。

08 In Vaulted Halls Entomed
隧道墓穴
阿富汗深山中,特种部队准备救回被恐怖分子挟持的人质,却在进入神秘隧道后,遭受莫名物种攻击,死伤惨重。
最后发现蛊惑人心的,是被困在墓穴深处的远古邪神。
完全爽片,极佳写实风打怪动画。

敌我两方强弱悬殊,配备精良的人类毫无战胜机会。
人类在未知力量之前,根本不堪一击,或许这正是人类一直不愿承认各种神秘力量的原因——自欺欺人。
最终还是有一人逃出生天,但付出的代价匪浅。

09 Jibaro
吉巴罗
贪婪残暴的殖民者在殖民地予取予求,当神秘艳丽的水妖现身后,尽皆拜倒石榴裙下。
水妖跟着大开杀戒,骑士们真的做了风流鬼。
唯一不为所动的是一名耳聋骑士,此举引起水妖好奇心,更对聋骑士产生爱慕之情。
谁知聋骑士还是觊觎水妖美色和身上金银财宝,粗暴掠夺之后,将她弃之不顾。

本篇不以终极黑暗为主旨,所以水妖大仇得报,聋骑士自食其果。
这是殖民者与土著的抗争故事,在殖民者眼中,水妖是妖,对土著而言,却是保护他们的神。
水妖外在都是殖民地的丰富土产,内里是保卫原住民的淳朴心灵;对于善良的外来者,她不介意奉献、友好,但一旦超越底线,她绝不姑息。

本篇编导与工作室是第一季风格突出的第三单元《The Witness》幕后原班人马,画面依旧抢眼夺目。
视觉激烈暴冲,金属挂缀声不绝于耳,一定程度上相当干扰,甚至仿佛能闻到画面上的铁锈味和血腥味。
却也正因如此,对这压轴单元,必定留下深刻印象。


6/10




前作: